朱白云，12岁就师从房介复先生学习小写意花鸟，此后又追随钱行健、曹用平、金正惠先生学习花鸟画。1993年再到浙江美院书法篆刻专业深造。转益多师，又勤奋刻苦，学有所成。现为上海美协海墨画会画师，上海东方书画院画师，上海书法家协会会员。供职于上海金山区第二少年宫，任专职书画教师。
朱白云，1957年 （上海）
上海中国花鸟画画家
上海中国书法家朱白云
朱白云在绘画上出道成名是较早的。83年首次举办个人书画展，85年在《朵云》中国画艺术丛集中发表画作，自此一发不可收。近些年，作品被选入《当代海派名家图集》和《当代海上画坛掇英》等作品集（上海人民美术出版社）。作品数次入展上海美协举办的“江南之春”画展，在中国美术家协会与教育部举办的首届全国教师画展中获优秀奖，在中国美术家协会与中石化集团公司举办的书画展中国画获优秀奖，在浦东新区“金桥杯”第三届美术展获三等奖。作品屡屡被慕名而来的海内外收藏家所收藏。
朱白云在教学之余编著了《画梅菊十招》《画翎毛十招》《百鸟画谱》由上海人民美术出版社出版，《写意花鸟画技法》由上海书店出版社出版，其中部分内容被编入天津人民美术出版社出版的《花鸟画技法》。幽林晨曲 （国画）朱白云
朱白云的绘画艺术得到社会广泛的认可和媒体的追捧。《文汇报》《马莱西亚，出版社，》《香港大公报》《新民晚报》《劳动报》《读者导报》《上海世博会特刊》等均对朱白云进行过专题报道。
《百鸟画谱》
（人民美术出版社出版）概述了花鸟画在绘画史上的演变，禽鸟的科目分类及写意花鸟画基本画法后，用大量篇幅介绍了50余种鸟类的生活特性、生理构造，同时配以各种姿态的禽鸟200余只，从而为花鸟画爱好者的创作提供了难得的参考。
画谱虽然是一种为初学者提供的工具性读物，但它对中国画发展的作用却不可小觑。中国画在其长期发展过程中流派纷呈，使初学者每每感到眼花缭乱，无从入手。事实上，我国许多名画家如齐白石、潘天寿、林风眠，他们的少年时期就是从临摹《芥子园画谱》入手，学习绘画及绘画理论，逐渐成长起来的。
朱白云先生是著名的花鸟画家,他的鸟画生动传神精致，他在长期的艺术教育实践中，深感画谱的重要性。而作为花鸟画家，他对禽鸟在作品中的地位体会尤深。为了让更多人了解、欣赏进而学习我们民族的艺术瑰宝，编著《百鸟画谱》遂成了他必欲完成的心愿。纵观《百鸟画谱》，它遵循由简单到复杂，由浅显到高深，由个别到整体的规律，循序渐进。书后所附图例，则是朱先生用小写意画法所展现出来的千姿百态的百鸟王国，让读者对花鸟画有一个较为完整的了解。这是一本集审美、知识、实用于一体的书，出版后很受中国画爱好者的欢迎。
(摘自新闻晚报)
《画梅菊十招》
《画翎毛十招》
《百鸟画谱》由上海人民美术出版社出版，
春景万芳 朝霞长曲 DD朱白云的花鸟画
2010-03-11 08:45:37 来源: 解放网-新闻晨报(上海)卢金德
传统的国画是在自然中获取情采的，如同现实主义的艺术从深入生活中将写实如此激情画来。朱白云对工笔画的创造到了山花烂漫，工笔有如此入境的，这与上海现代画派出现本土画派一致。近几年，上海画派中嘉定、青浦、南汇、金山、奉贤等本土画家有如此多佳作问世。工笔原本在宋朝带有浓烈的北方民间色彩，到了近海的南方一清如水，飞流直下。而金山的朱白云更近海洋文化，将传统的工笔往完全诗境的境界里进行构思，这时朱白云仿佛进入了一种野芳的境地象和激情。真的，创作的激情一投入，花态就尽恣了。朱白云本书法家，其书法的笔态本往“二王”中去，又得书法圆润古朴，清新浑润，这样朱白云画工笔画，笔心与笔姿营造的花之态，不求色彩之浓烈，只求笔姿之旷达，这样一幅工笔画就是一种调子，有了现代的画趣，求一味儿了。
