张万凌著名油画家，1954年出生甘肃宁县，毕业于西北民族学院美术系,中国美术家协会理事,中国油画学会理事,民盟中央美术院副院长，甘肃省文史研究馆馆员，师从朱乃正先生，现任甘肃省美术家协会常务副主席。
姓 名：张万凌
姓名全拼：zhangwanling
性 别：男
生 生 年：1954
民 族：汉族
籍贯省份：甘肃省
籍贯城市：兰州市
出生地点：甘肃省
张万凌著名油画家，1954年出生甘肃宁县，毕业于西北民族学院美术系,中国美术家协会理事,中国油画学会理事,民盟中央美术院副院长，甘肃省文史研究馆馆员，师从朱乃正先生，现任甘肃省美术家协会常务副主席。
作品入选首届中国油画展、第四届全国体育美术作品展、全国第十二届新人新作展、中国青年美术作品展并获二等奖等。油画家张万凌曾经这样表述过，艺术不是单纯的工具，而是真实的开拓者，它要引导人们看清纯真的事物。在这一点上，它不是具体事物的简单解释，而是揭示事物之精神的光芒。 ...
百余幅作品被国内外艺术机构及个人收藏，其中《有朋自远方来》被澳门艺术博物馆收藏，《麦黄时节》被中国美术馆收藏。
作品 《山里人的吉日》入选“首届中国油画展”
作品 《无粮的土地》入选“第三届中国油画精品展”
作品 《雪域盛会》入选“第四届中国体育美展”
作品 《暖冬》、《贺兰山春雪》、《祖先留给的思考》入选“第十二届中国新人新作展”
作品 《祁连高秋》入选“中国写生画展”
作品 《贺兰山春雪》获“中国当代青年美展”二等奖
作品 《有朋自远方来》获“中国艺术大展”铜奖，并被澳门艺术博物馆收藏
作品 《麦黄季节》被中国美术馆收藏
作品 《巴伐利亚农庄》入选“中国小幅油画展”
作品 《雪原》入选“中国写实油画展”
出版有《张万凌油画集》、《回望高原――张万凌油画风景集》
大西北的汉子，对于这个浮躁的年代，有他独特的看法与艺术行为。他有着自己坚定不移的人生观和艺术思想。他不是现代时尚风潮中的追钱逐利者，他是一位踏踏实实的美的创造者。张万凌的艺术追求是摒弃了喧闹的朴实，更是将现代文化的华丽置于一边的沉稳，是对于无痛呻吟之流们刻意制作的雅艺术的挑战者。在张万凌的心中，美不是一个概念，更不是一个表层 化的符号，美是生活中最动人的东西，它是与生俱来的人的尊严与价值。美不需要理由。美就是理由。
而艺术又是发现事物永恒光芒的工具，是艺术家在自然世界中把自己的思想展示给人的一个宣言。这一种宣言，表现的是本来就有的质的重量、形的声音、表的光度。优秀的画家总是表现自己最熟悉的生活，表现沉淀在心灵深处最敏感的那部分，表现属于自己的别人无法替代的思考，让读者在熟悉的事物中产生惊异之感。
八十年代初，油画作品陆续参加全国美展。油画《山里人的吉日》入选中国首界油画展；油画《山葡萄》入选西部油画作品展赴巴西，多哥等国展览。水彩画《青苹果》入选全国第三界水彩画展，油画《暖冬》入选全国首届油画风景展；油画《白丁香》入选全国首界油画静物展，油画《雪域盛会》入选全国第四届体育美展，油画《老窑》《陇原冬月》《暖冬》入选全国第十二届新人新作展，油画《祁连高秋》中国时代风采--写生展。十余幅作品分别荣获省级一二等奖励。《贺兰山春雪》1999年5月在当代青年美术作品展中获二等奖。2003年12月油画作品《无粮的土地》选入“第三届中国油画展精选作品展”。
著名画家朱乃正教授曾说张万凌是惟一一位陪着他画过风景的学生。也就是说在朱乃正的众多学生中，张万凌是在野外写生时聆听过先生现场指导的学生。作为中国油画学会会长的朱先生教授学生的标准是十分严格的，此种说法既是对万凌的肯定，也能说明他们的师生关系。
８０年代就拜师朱乃正的张万凌，一有机会都要当面请益朱先生，如果另有新作，他总是将自己的画作拍成照片，寄到北京，朱先生总能详尽地将自己的意见书写在照片的背后寄回。
张万凌走出大学校门，从事油画创作２０多年来，始终在干着一件事，就是把思想境界与艺术手段往一起糅合，干一些有理由的美的活计。
以表现西部山川人物见长的油画家张万凌通过作品传递给我的第一眼信息，就是他对故乡陇东难以割舍的眷恋，后来他的自叙强化了我的判断。他说：“我告别了喧嚣的城市，去寻找和拣拾那份已经疏离的情感和记忆。我必须为心灵寻找新的栖息地。”张万凌在寻找自己的心愿之乡，他找到了，他的艺术也就有了根和养料。
正是因为有了这种疏离之后的回归，使张万凌的视角变得与众不同。与众多表现西部山川的画家不同，张万凌不是一个外来者，需要在风景面前揣摩、审视、欣赏，表现它新奇的一面。也不是一个一生系于土地的乡亲，因为熟视而陌生了身边的美。他是一个农民之子，天生就与这片土地有着深厚的情感，童年的记忆成为他心里挥之不去的印迹。这种身在其外、心在其内的观照，使张万凌笔下的西部风景自然地涌现出平和、朴素与宽厚的气质，有了一种异乎他人的沉着、透彻、安谧，甚至悲怆和欣悦的欣赏感受。
没有宣言，没有观念，张万凌的画里却有着信念和理想的光照。比如他的《北方冬日》系列，没有太多技巧的炫耀，没有太多色彩的渲染，没有太多观念的附着，张万凌用了一种最直接、最平铺直叙的方式表达着他的所见所思所想。画面中若有若无的一丝暖色总让我们在萧瑟和空寂中感到生命的律动和自然的生机。这种最朴素的表达正好与他身在的土地达到了默契的融合，成就了张万凌油画最可贵的品质：即与土地的一种亲密关系。
这种关系不是印象式的景致，不是旅行游记的记忆，不是猎奇新鲜的感受，它是一种与生俱来的本能，是生存在现场的倾诉和呐喊。从某种程度上讲，是张万凌所在的生存之地，它选择了画家，并通过他的画笔和思考开始发言。
如果说，张万凌笔下的风景更多表现的是他与土地的轻松关系，那么，我们在他的人物画中，就能够强烈地感受到生命的悲欢和时间的冷暖。这种沉重的感受并不是张万凌刻意的表现，只是因为他笔下的人物本身就如同脚下的土地，积蓄了千年的时光和文化的传递，自然而然就会生出这如许的苦味。比如他的《细腰老农》、《蝉躁时节》等作品，是他从现实生活中摆脱了苦涩、悲凉和无奈，撷取了愉悦温馨的回忆所创作出来的。这一切都以最真实的状态呈现，让我们的精神受到震动。这是美吗？这是生活吗？这是北方的地域特色吗？张万凌在追问：“在它面前，我多少次问自己，作为土地的子民，我们究竟对它有多少的认知？许多时候，我真正面对它的时候，竟会失语和不知所措。”
张万凌曾在法国画家米勒的《拾穗者》原作前长久的伫立，那一刻，他被艺术的光辉所笼罩和感动，他看到了自己的心愿之乡。
