⑴ 学习钢琴的故事和感受结尾 钢琴伴我成长 我四岁的那年，妈妈带我上了第一节钢琴课。手指敲击着那黑白的琴键，第一次听到钢琴声的我，就对它产生了好奇。可是那时，我对它一无所知，不要说什么升降号、还原号、踏板记号了，我把二分音符、四分音符统统叫做“鸡蛋”、“鸭蛋”。渐渐地，我认识了高音符号和低音符号。七岁时，我已经认识了保持音、顿音、装饰音等，并且能够弹奏一支完整的乐曲了。现在，我已弹奏了不少世界名曲了，如贝多芬的《献给爱丽丝》，海顿的《奏鸣曲》，肖邦的《E小调小步舞曲》、莫扎特的《圆舞曲》等。仅仅六年的时光，我的进步真是超出 了我的想象！ 我永远也忘不了我的钢琴六级考。因为上次考六级，我没有通过，为了这一次考试，我又苦练了整整一年时间。所以当我踏进考场时，我的心“咚咚”地跳个不停，好似心里有只小兔子。“下面请章容嘉同学演奏。”轮到我了，我坐上了琴凳，深深地呼吸了一下，便开始了我的演奏-------舒伯特的《谐谑曲》。说实在的，这首曲子实在是有点难度，它的临时升降号很多，还有无数的跳音，保持音更是多得数不胜数，我每天起码要花一个小时练习，我因为它倒下过无数次（倒在床上——嘿嘿），但每次又顽强地爬起来。也算皇天不负有心人，我终于能够比较流利、准确地弹奏它了。 我开始演奏了，优美动听的音符从我的手指中流了出来，我像驾驭着一匹小马一样牵引着我的旋律和速度，带着她穿过草原，行进在山林，用欢快生动的步伐。优美的旋律也流进了评委的耳朵，流进了观众的心中。虽然没有回头，我好像也感觉到了他们眼中渐渐流露出的赞许的目光，他们好像也被我的琴声陶醉了。我离开的时候，看到评委用笔在本子上“刷刷”地写着…… 两个月后，我收到了一封信，打开一看，是钢琴六级合格证书！此时此刻，快乐像泉水一样流进了我的心田；此时此刻，我心中的快乐是无法用言语表达的；虽然学钢琴并不容易，可一旦掌握了一首钢琴曲，那是多么值得高兴啊！ 今天，我已经通过了7级，正准备向8级进军。我相信：钢琴将会永远伴我成长，它将给我的童年生活带来无限的乐趣! ⑵ 学琴经历作文 [学琴经历作文] 学琴经历 从小我就喜欢音乐. 今年夏天,妈妈知道我喜欢音乐,就给我请来了一位钢回琴老 师,教我学电答子琴. 我的老师是小彭姐姐,她先教我谱子,再教我手势,她告诉我说:\"大拇指放在中央C上,食指放在D上,中指放在E上,无名指放在F上,小拇指放在G上,最后还有A,B是用左手弹奏的.\" 刚开始我不会弹,小彭姐姐耐心教我,我很快学会了简单的弹奏,但是后面越来越难,我不想学里了,妈妈支持我,说:\"不要放弃,妈妈相信你是好样的!\"我听了,心中充满了勇气. 我更加努力的练琴,过了一周,我终于学会了学琴经历作文200字小学生作文（/） ⑶ 贝多芬的学钢琴的小故事告我2个 第一章：早熟的天才，艰苦的童年 路德维希.凡.贝多芬，1770年12月16日诞生于莱茵河畔的小城市波恩。 贝多芬的父亲是当地唱诗班的男高音，是一个经常醇酒的蠢汉。他的母亲是女仆，这是个清贫的家庭。 贝多芬是一个典型的神童音乐家。由于他在音乐上的早慧，十二岁时就被人拿来同名垂青史的音乐神童莫扎特相提并论。他愚蠢的父亲急切地想利用这一点来赚取名利，逼迫小贝多芬整天练琴和演出，稍不如意就毒打他。在贝多芬的记忆中，他根本就没有享受过父爱。 上天又偏偏赐给贝多芬一副粗陋的外表，外加身材矮小粗壮－即使成年后也不过1.58米，他的外貌使他从小就遭人讥笑，成年后也难于幸免。 清贫的家庭，粗暴愚蠢的父亲，不惹人喜欢的外貌，所有这些构成了贝多芬不愉快的童年，形成了他以后的反叛性格和强势作风，也造成了他成年后粗俗的言谈举止。贝多芬被许多同时代的人描述成“粗鲁、固执、脾气暴躁，只要心情稍有不好，就随时随地乱吐痰。” 大约在十二岁左右，小贝多芬在波恩遇见了一位相当好的导师－尼弗。正是尼弗扩大了贝多芬的艺术视野，使他在不幸的童年中没有厌恶音乐，并奠定了他的最初的音乐风格，使他十三岁就成为管风琴师，并创作了三首奏鸣曲。 1787年，贝多芬动身去当时的音乐之都维也纳，并拜见了莫扎特。当时十七岁的贝多芬默默无闻，而莫扎特早已名满欧洲。可能贝多芬的相貌太一般了，连莫扎特也看走了眼，对这个年经人并没有太大的兴趣。他给了一段音乐让他用钢琴即兴发挥，自己却到隔壁屋子和别人聊天。然而邻屋充满灵感和气势的音乐使得莫扎特不由自主地又跑回钢琴旁－作为伟大的音乐家，莫扎特对于音乐的感悟力是非凡的。他从这个年经人的琴声中听到了无穷的创造力和灵感，因此一俟演奏完毕，莫扎特便对屋内的人说：“注意这个年经人！......有朝一日，他会震惊世界！” 接着似乎该是一段“千里马遇伯乐”的传世美谈，然而却什么都没有发生，因为随后传来了贝多芬的母亲辞世的噩耗。这使两位音乐史上最伟大的音乐家令人遗憾地分手，从此再未谋面。四年后，一代音乐大师莫扎特以35岁的年龄英年早逝，而此时二十一岁的贝多芬尚在波恩肩负着家庭的重担。 在贝多芬不幸的童年中，母爱可能是他唯一的美好记忆，十七岁丧母对贝多芬的打击非同一般。与此同时，他还要担起这个无人照管的家庭－－两个未成年的弟弟和一个不争气的父亲。 在艰辛的日子里，只有在与布朗宁一家的交往中，贝多芬才得到一点安慰和支持。伊丽奥诺.布朗宁是他的学生，比他小两岁，贝多芬对她怀有温柔的感情。当她后来与一位善良的医生结婚后，贝多芬就将这种感情转为永恒的友谊并保持终生。贝多芬也从乡野景色中找到了安慰－－波恩那鲜花满枝，绿树成荫的小径，经及壮丽浩瀚的莱茵河，以宽广的胸怀接纳了这个日渐忧郁的年轻音乐家。贝多芬终生对大自然充满热爱的情感，他音乐中宽广的意境和淳朴的旋律直接发源于此。 第二章：定居维也纳，酝酿新世纪的音乐 1792年贝多芬被帝侯亲王派到维也纳继续深造，此后就在那里永久定居下来。 作为卓越的钢琴家，贝多芬受到维也纳上层社会的热情欢迎，同时他在维也纳拜师学艺，其中有著名作曲家海顿。海顿尽管喜欢贝多芬的才能，但心中并不十分喜欢他的性格，因为年轻的贝多芬有太多的热情和怪异的念头了。同时，贝多芬也并不喜欢海顿。这也难怪，全身都是叛逆的贝多芬，怎么能和幽默轻松的“海顿爸爸”谈到一起来呢？ 贝多芬1802年以前的创作，被音乐史上称为贝多芬的第一期风格。这些作品大都是些小型曲目，著名的只有钢琴奏鸣曲《悲怆》，《月光》，小提琴奏鸣曲《克罗采》和《第三钢琴协奏曲》。此时的贝多芬处于创作的准备阶段－为了密切地观察生活中的伟大变革，为了总结18世纪的音乐成果并运用它来反映急剧变化的现实，为了选择适合于他的个性的新的创作手法，所有这些都需要花费时间和精力去进行紧张的探索。这个时期仿佛是“十年面壁”，是贝多芬音乐创作的酝酿期。 这种酝酿有外在的条件－1789年爆发了震惊世界的法国大革命。当时的波恩大学是各种进步思想的摇篮，贝多芬经常在波恩大学旁听，并如饥似渴地学习人类自古以来伟大的精神成果：从历史文献到哲学，从荷马、莎士比亚到席勒、歌德。在学习的岁月和革命的年代中，贝多芬奠定了他人文主义世界观的基础－－深信人类平等，追求正义和个性自由。 法国大革命催生了众多的历史巨人，贝多芬就是其中的卓越代表。法国大革命就象一条巨大的山脉，将贝多芬和另两位古典音乐大师海顿、莫扎特分隔开来。正是由于继承了前辈深厚的传统，同时又得到了自由气息的滋养，贝多芬得以创造出音乐史上又一风光无限的高峰。 第三章：直面命运的挑战 就在贝多芬一心准备投身音乐大干一场时，命运向他露出了狰狞的面孔。从1796年开始，贝多芬就发现自己的听力急剧下降，对于一位风华正茂，踌躇满志的钢琴家和音乐家来说，听力的衰退不啻于世界末日。但贝多芬进行了顽强的抗争，并说出了那句传送千古的名言：“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我屈服。” 当时的贝多芬还爱恋着一位叫朱丽叶塔的姑娘，著名的钢琴奏鸣曲《月光》就是献给她的。然而幼稚风流的朱丽叶塔辜负了贝多芬的一番情意，后来竟与一位男爵订了婚。 耳聋的治愈日渐渺茫，又痛失心仪已久的恋人，这双重的打击使顽强的贝多芬支持不住了。1802年他写下了一封绝笔信，即现在被称之为著名的《海利根施塔特遗书》。在信中他淋漓尽致地表达了内心深处的理想和痛苦。凡是误解贝多芬的人，如果仔细总结了他的遗嘱，都能发现其中真实的原因，从而原谅他的种种缺点。 不过他还是重新振作了起来，他那坚强的个性不可能屈服于命运摆布。还是那篇遗嘱中，贝多芬说道：“是艺术，就只是艺术留住了我，啊！在我尚未感到把我的使命全部完成之前，我觉得我是不能离开这个世界的。 ⑷ 伯牙学琴故事讲了一件什么事 唐以来流传着伯牙学琴的故事：春秋时期，有一个人名叫伯牙，随成连先生学古琴。他掌握了各种演奏技巧，但是老师感到他演奏时，常常是理解不深，单纯地把音符奏出来而已，少了点神韵，不能引起欣赏者的共鸣。老师想把他培养成一位真正的艺术家，有一天，成连先生对伯牙说：“我的老师方子春，居住在东海，他能传授培养人情趣的方法。我带你前去，让他给你讲讲，能够大大提高你的艺术水平。”于是师徒两人备了干粮，驾船出发。到了东海蓬莱山后，成连先生对伯牙说：“你留在这里练琴，我去寻师父。”说罢，就摇船渐渐远离。 过了十天，成连先生还没回来。伯牙在岛上等得心焦，每天调琴之余，举目四眺。他面对浩瀚的大海，倾听澎湃的涛声。远望山林，郁郁葱葱，深远莫测，不时传来群鸟啁啾飞扑的声响。这些各有妙趣、音响奇特不一的景象，使他不觉心旷神怡，浮想翩翩，感到自己的情趣高尚了许多。伯牙产生了创作 *** ，要把自己的感受谱成音乐，于是他架起琴，把满腔 *** 倾注到琴弦上，一气呵成，谱写了一曲《高山流水》。 没多久，成连先生摇船而返，听了他感情真切的演奏，高兴地说：“现在你已经是天下最出色的琴师了，你回去吧！”伯牙恍然大悟，原来这涛声鸟语就是最好的老师。此后，伯牙不断积累生活和艺术体会，终于成了天下操琴的高手。 这个故事是否具有真实性并不重要，它反映的是我国古代琴家们已经认识到体察现实对创作及表演的重要性。 至于目前流传的《水仙》，很多琴家并不认为它是表现上述题材，而是表现了昭君出塞的历史故事，因而名之为《秋塞吟》。 春秋时期，有一个叫伯牙的人，拜成连先生为师，成连先生将他带到东海蓬莱山后，便回去了。伯牙在山上置身于大自然之中，感到心旷神怡，产生了创作 *** ，谱写了一曲 高山流水 最后，成为了天下操琴的高手。 ⑸ 学钢琴的故事 那架斯宾钢琴，陪我走过了许久，然而我在与那架斯宾钢琴互相扶持走过之中，似乎忘专记了给予我这份礼属物的人——妈妈。 那是当时妈妈通过各种途径找到租琴吧，为我租来的一架钢琴。我还记得那时候过几天便是妈妈的生日了，但是我不知该送什么好。于是我别出心裁，想写一首歌给妈妈。 每天晚上我坐在斯宾钢琴的琴凳上，在琴键上一个个音与 *** 试，用尽自己的所学，我将稿纸上钢琴二字涂去，改成了，谢谢你妈妈。生日那天，我唱着自己写的歌，我看见了不善表达的妈妈眼眶红了…… ⑹ 有关"琴"的故事 春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，很喜欢音乐，他拜当时很有名气的琴师成连为老师。学习了三年，俞伯牙琴艺大长，成了当地有名气的琴师。但是俞伯牙总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受，达不到更高的境界，由此感到很苦恼。俞伯牙的老师连成知道了他的心思后，便对他说，我已经把自己的全部技艺都教给了你，而且你学习得很好。至于音乐的感受力、悟性方面，我自己也没学好。我的老师方子春是一代宗师，他琴艺高超，对音乐有独特的感受力。他现住在东海的一个岛上，我带你去拜见他，跟他继续深造，你看好吗？俞伯牙闻听大喜，连声说好！ 于是成连带伯牙乘船往东海进发，一天，船行至东海的蓬莱岛，成连对伯牙说：“你先在岛上稍侯，我去找老师。”说完，连成划船离开了。过了几天，连成没回来，伯牙有点郁闷。有天伯牙站在岛上，举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛响起了大自然和谐动听的音乐。伯牙情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。从此，伯牙的琴艺大长。原来，成连是让伯牙独自在大自然中寻求感受，能使专心致志，移情入音，达到音神合一的境界。俞伯牙身处孤岛，整日与海为伴，与树林飞鸟为伍，感情很自然地发生了变化，陶冶了心灵，真正体会到了乐音的本质。。后来，俞伯牙成了一代琴师，创作了《水仙操》，但真正能听懂他曲子的人却不多，他一直寻觅自己的知音。。 有年，俞伯牙奉晋王之命出使楚国。八月十五中秋那天，他乘船来到了汉阳江口，遇风浪停泊在一座小山下。晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，拿出随身带来的瑶琴，专心致志地弹了起来。他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。俞伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。俞伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。”俞伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。俞伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴声呢？于是就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子？”听了俞伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。”打柴人的回答一点不错，俞伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到俞伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴，相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。听了打柴人的这番讲述，俞伯牙心中不由得暗暗佩服。接着俞伯牙又为打柴人弹曲，请他辨识其中之意。此时的情景，如《列子·汤问》中所载：“伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山。’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河。’”俞伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟，约定来年中秋再到这里相会。 次年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，可是又过了好久，还是不见人来。第二天，俞伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。听了老人的话，俞伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔了个粉碎。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还弹给谁听呢？两位千古知音的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。直至今天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。 附古书中有关俞伯牙钟子期的记载 荀况·劝学：昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣。 列子·汤问：伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山。’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河。’ 吕氏春秋·本味篇：伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山”。少时而志在流水。钟子期曰：“善哉鼓琴，洋洋乎若流水”。钟子期死，伯牙摔琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无复为鼓琴者。 ⑺ 学习钢琴中发生的故事 我的学艺路 想起第一次弹钢琴，我至今忘不掉。记得一年级暑假的一天，妈妈领我去了“钢琴培训中心”。 到了琴房，我打开琴盖，真重呀！开始弹琴了，张老师让我坐在琴椅上跟着老师学：我先是摆手型，把手放在琴键上，手臂和手背要成一条直线，手不能垂到钢琴上。我一边练一边按老师的要求时刻提醒着自己的弹奏姿势……老师让我摆好，别乱往下按。我使出九牛二虎之力死死地抓住琴键，生怕发出声音。就这样，张老师还说：“放松，你得放松，这样手型才摆得自然。”不一会儿手型就过关了。再学 “1234567”这几个音符了。开始，我还不知道怎么按，可以说是绞尽脑汁了。这时张老师帮我指点迷津。就短短半天时间，我还算八字有一撇了吧！ 没过多久，我对钢琴的兴趣就越来越淡了，我开始尽可能逃避练琴。妈妈发现了我的厌琴情绪，鼓励我坚持下去，对我的要求也比以前更严了。在妈妈的帮助下，我度过了最难熬的一段日子，并全身心投入到练琴中。 再我弹琴过程中，是张老师和妈妈鼓励我加油，给我很大的帮助。以前小，不懂事，总以为钢琴是为妈妈弹的；现在大了，才知道钢琴是为我而弹的。长大虽然当不了钢琴家，但是钢琴对我有很大的好处。 学了钢琴也让我对艺术知道了几分。好好练，所有问题都会迎刃而解。第一次的弹钢琴是一个很好的开端，俗话说万事开头难。我的“头”开好了。接下来也许会很苦，坚持下去就是胜利。 ⑻ 俞伯牙拜师学琴的故事是什么 春秋战国时期有个琴师叫俞伯牙，拜成连先生为师。他苦学了3年，创作专了一部乐曲，名叫《高属山流水》。 他非常高兴地把这部乐曲演奏给老师听。老师听完后，笑笑说：“我有个老师比我高明得多。明天，我带你去访问他。你一定会有收获。” 第二天清早，成连带着俞伯牙划船来到一个海岛上，并告诉他说：“老师就在岛上，你自己去找吧。10天以后，我再来接你。” 成连先生走后，俞伯牙怎么也找不到那位高明的琴师。他累得气喘吁吁，心情烦躁地坐在海上。前面是一望无际的大海，身后是高耸入云的山峰，那惊涛骇浪拍击岩石的“哗哗”声，那扣人心弦的阵阵松涛声，使俞伯牙激动得欢呼起来。他忽然明白了老师的用意，立刻面对大海弹起琴来。 10天以后，成连先生真得来了。当俞伯牙把修改过的乐曲再弹给他听时，他连连夸奖说：“好，好，好极了!” ⑼ 俞伯牙拜师学琴的故事。简短一多点！！！ 春秋战国时期有个琴师叫俞伯牙，拜成连先生为师。他苦学了3年，创作了一部乐曲，版名叫《高山流水》。权 他非常高兴地把这部乐曲演奏给老师听。老师听完后，笑笑说：“我有个老师比我高明得多。明天，我带你去访问他。你一定会有收获。” 第二天清早，成连带着俞伯牙划船来到一个海岛上，并告诉他说：“老师就在岛上，你自己去找吧。10天以后，我再来接你。” 成连先生走后，俞伯牙怎么也找不到那位高明的琴师。他累得气喘吁吁，心情烦躁地坐在海上。前面是一望无际的大海，身后是高耸入云的山峰，那惊涛骇浪拍击岩石的“哗哗”声，那扣人心弦的阵阵松涛声，使俞伯牙激动得欢呼起来。他忽然明白了老师的用意，立刻面对大海弹起琴来。 10天以后，成连先生真得来了。当俞伯牙把修改过的乐曲再弹给他听时，他连连夸奖说：“好，好，好极了!”
“要么赶紧死，要么精彩地活着!”
听到这句话，或许你的第一反应就是“矫情”。但是，说话者如果失去双臂，并且仍能自理生活甚至能用脚弹出奔放的旋律，你会不会有一点感动，几分佩服？本届《中国达人秀》上，23岁的北京小伙刘伟，就因他的坚强意志和不卑不亢的生活态度，感动了亿万国人。刘伟说，“我从来没把我当什么特殊人，就是你们用手做的东西，我用脚做，只是换了一种方式而已。”据刘伟透露，他现在正为总决赛全力以赴，每天练琴至少8小时，“但对于比赛结果，我并不是特别在意。”
艺惊四座
脚弹钢琴高票闯进决赛
达人秀的第一期晋级赛。袖管两空的刘伟镇定地走上舞台，他的才艺是钢琴弹奏。只见他坐上特制的琴凳，抬起双脚，《梦中的婚礼》优美的旋律顿时倾泄而出。更让人诧异的是，他的10个脚趾在琴键上灵活地跳跃着。
表演结束，全场轰动。作为第一位高票进入决赛的“达人”，刘伟一下台就被各路媒体包围起来。与别的选手或欣喜或失落或留恋的表现不同，他始终目光柔和，不喜不悲，有一种超出年龄的成熟超然。
命途多舛
10岁因高压电痛失双臂
刘伟不怕提起当年噩梦一般的往事：“那年我10岁，和邻居家的小伙伴一起玩捉迷藏，我跑进了一个简陋的配电室想躲得更隐蔽一些，结果碰到了配电室里裸露的高压线……”
事到如今，刘伟不再回想当年究竟高压线为何会裸露，“最开始听说要截肢时，我还不知道这意味着什么，等我真的知道意味着什么的时候，就变成了现在的样子。”
自学成长
1年内获得钢琴7级证书
刘伟的家人，并不想他的一生就此坍塌。在残联朋友的帮助下，他学会了用脚自理家常事，并进入了北京市残疾人游泳队。两年之后，刘伟在全国残疾人游泳锦标赛上获得了两金一银，2005年、2006年连续两年获得了全国残疾人游泳锦标赛百米蛙泳项目的冠军。与此同时，他也爱上了音乐，并希望能够成为一名创作人。老师告诉他要学作曲，首先就得会弹钢琴，于是，他开始了难以想像的练习之路。
刚开始的时候总是失败，刘伟至少半月没有出过房门，不断摸索。后来总算成功，但长时间练习，钢琴较高致刘伟的脚没有支撑点，经常导致红肿。于是他的父亲用木板给他做了一个和钢琴一样高的放脚的架子方便其练习。通过每天坚持不少于7小时的锻炼和超人的悟性，刘伟一年内就达到了钢琴7级的水平。2006年，他加入了北京市残疾人艺术团。
绝对内幕
参加快男惨遭淘汰
有意思的是，刘伟在参加达人秀之前，还曾报名参加今年的快男比赛。但当时分赛区评委显然认为他参赛有些不合时宜，很快将他淘汰。后来看到“达人秀”说不设门槛，就又报名试试，结果一路闯进总决赛。但是，他也为此付出了巨大代价，“半决赛的时候只表演了两分钟，但为了练习，7天只睡了15个小时，有一天练习的时候脚指头都在抽筋。”
在舞台上，评委伊能静曾替儿子问出一个问题，“你为什么这么辛苦地弹钢琴？为什么这么拼命？”他说，“在我生命中有三样不能缺少的东西：空气、水和音乐，音乐能带给我的生命积极和快乐的元素。参加达人秀比赛，对我惟一的改变就是认识我的人多了，每天要多接几个电话。但我自己希望能够有朝一日成为一名优秀的音乐制作人，要学会作词作曲，写出真正属于自己的音乐。”
达人秀评委谈刘伟
如果说从容是一种境界，你做到了；如果说淡泊是一种境界，你也做到了。 ——周立波
我要把你的录影给我的孩子看。谢谢你帮我教懂了孩子很多事情。 ——伊能静
在你面前，我不是评委，我想成为你的朋友。你告诉了我们梦想和欲望的区别。——高晓松
