在今年3月的纽约艺术博览会上，他的一幅油画《2008-北京》引起世界轰动，美国CNN电 视台就此作了报道。而当此画在网络上出现后，更是转帖无数，引起各种各样的解读。截至2006年8月22日为止，在搜索引擎google上键入（中文） 《搓麻将的女人》，可以得到28万项网页的搜索结果。其中仅凯迪网的“猫眼看人”论坛上，有关此画的帖子点击率就接近21万人次，回帖2000多个。它是在达.芬奇的《蒙娜丽莎》梵高的《星空》之后的，网络上转载和点击率第三最高的一幅油画。刘溢不是为了油画界的小圈子画画，同时刘溢的油画技巧又是业界所公认的。在中国甚至出现“刘溢密码”一词的同时，西方却广泛讨论着“胡大爷系列”的艺术风格。 刘溢潜心研究过“幽默”和“梦”。他同意国际上许多学者的一个观点，认为幽默是轻型社会创作活动，如果解释不清幽默，美学或艺术批评便无从说起。比如：大夫对酒鬼说，冷酒伤肝，热酒伤肺，不要喝酒了。酒鬼回答，不喝伤心。大夫和酒鬼各有各的逻辑和道理。另外，“伤”字也有它的逻辑和道理，它可以被用作物理性的伤，也可以被用作心里上的伤。正是这个“三理”的借用和串通，使得大夫和酒鬼的道理得以消解。如果大夫和酒鬼各自坚持自己的道理，那就是悲剧的原因。喜剧比悲剧多了一个“三理”，三理就是幽默。详细解释请参见人民美术出版社出版的《刘溢：作品的背后》一书。在同样的书里，刘溢也分析了“梦”。所谓的“形象思维”几乎是以往的图像处理人员的必须。刘溢说：94%的梦是形象的，而且具有一定的连贯性。梦是每一个人的生理必须，其意义远远涵盖并超过艺术家的职业习惯。艺术家并非是表达了梦，而是通过白日梦才真正地完成了艺术创作。刘溢说：艺术家是通过白日梦，利用了社会之人的梦的经历和市场，达到了Deja wu(顿觉晤)的效果。刘溢还通过对梦的解析，批判了许多文明的荒唐。《刘溢：作品的背后》可说是一本重要的现代艺术理论书籍。 《刘溢》（油画）广西人民美术出版社《絮语漫画》与郑旻合著，广东旅游出版社《刘溢线迹》广西人民美术出版社《刘溢：作品的背后》人民美术出版社《刘溢的油画》人民美术出版社《六胖子古典油画的现代技法》与司徒勇合著，人民美术出版社 简历1978-1982年就读于中央美术学院油画系，获文学学士学位。1982年参加东京中国油画展。1985年11月参加“十一月画展”。1986年-1988年担任《走向未来丛书》编委，并设计封面和插图。1986年1月在中国美术馆举办“王佳楠、施本铭、刘溢、丁品陶艺展”。1988年写作并完成《幽默哲学论》。1989年参加中国美术馆第一届中国现代艺术展。 1992年个展于加拿大克尼画廊。1992年湖南美术出版社的《中国现代艺术史1979-1989》收录油画作品若干幅。1993年个展于加拿大极端画廊。1993年温哥华《BORDERCROSSING》10月号艺术杂志发表油画作品《大人物与小人物》。1993年10月加拿大《TOPS》杂志发表专访及油画作品。1995年在多伦多建立刘溢工作室。1995年加入加拿大安太略省美协，是该协会125年以来第一位得以投全票进入的画家。1996年5月参加西班牙巴塞罗那国际艺术博览会。1996年9月个展于多伦多麦戈画廊。1998年个展于美国蓝色画廊。1999年个展（台北市立美术馆）。1999年个展，并签约加入艾迪、倍克画廊Edith Baker Gallery（道拉斯，美国）。2000年个展于美国格拉斯画廊。2002年3月个展于荷兰现代艺术中心画廊。2003年3月个展于美国席尼派克画廊。2004年个展，并签约加入昼斯画廊（哥伦比亚）；2005年个展（昼斯画廊，哥伦比亚）；2005年个展， 签约加入买提卡画廊Mittica Gallery（多伦多）。2006年3月油画《2008北京》参加纽约艺术博览会，接受美国CNN和美联社电视部采访并报道。同一作品在中外互联网引起强烈反响，某些论坛一周内拥有超过20万点击率。2006年4月接受北美《星岛日报》采访并报道。2006年6月北美艺术电视Brova！把刘溢作为加拿大艺术家十人之一，采访并制作专题节目播放。2006年9月号《艺术与投资》发表封面专题报道。2006年后至今，许多作品被国外索斯比、佳士德拍卖行，国内的嘉德、保利等拍卖行拍卖。2012.1.31-2012.2.15 刘溢油画展在上海美术馆举办。
从事艺术品经营的第一步，就是要学习如何成为一个艺术品经纪人，这里谈的艺术品具体指现在还在世的艺术家创作的作品，并不涉足古董、字画等门类。
杰出的艺术经纪人成功的原因，首先，他们对艺术的无限热爱，他们深入画家的工作室，那个时候的艺术家很多都在偏远的城市，要挤买不到座票的绿皮火车，为了将作品带回通常要把画布从画框上拆下卷起来才能托运或当行李夹带。其次他们敢于买断作品，和他们同时期的“艺术导游”到今天几乎没有留下身影的，这也是我一再强调的“没有买，就没有利益”的原因。由于交通和异地买卖的不便促使这些经纪人必须买断作品，同时现金买断可以用超低的价格获得作品，而且可以获得画家最好的作品，当一个人准备用现金把作品买下的时候，意味着他对画家的作品要用慎重的评估并且承担着卖不掉的风险，所谓有压力也就有动力。买断代表着对某类艺术品的判断，是一种肯定。从内心中不敢对艺术品进行判断和肯定的一定不会是好的艺术品经纪人。所以现在那些靠作品寄卖的画廊是很难有发展的机会，所谓“人不自信何以人信之”。即使在九十年代早期，这些成功的艺术经纪人也是通过买断作品来获得艺术家信赖进而垄断艺术家资源，比如“后八九”时期的代表作品基本被香港商人文少励、张颂仁等人垄断。最后是市场的开拓能力，无论如何，一个成功的艺术经纪人最关键是要把艺术品卖给需要的人，那么如何寻找这些需要艺术的人成了一种技能，就像猎人，首先要找到猎物，好枪法才能排上用场，否则纵是神枪手也无用武之地。
回到主线，首先对自己作一个评估，看看自己的条件合不合适成为一个艺术品经纪人：精通一门外语，喜欢结识陌生人，有信赖感，执着和诚信的品德等等，这些都是一个艺术品经纪人的起码要求。
对艺术的理解力并不是人类天生就具有的能力，需要通过后天的学习才能掌握，这些学习包括：阅读国际艺术史，参观博物馆看经典大师作品，去美术馆看成熟艺术家的展览，去著名画廊看当下艺术家的展览，去参加艺术家的私人展览，听讲座、多看拍卖预展等等。现在有微博了，还得多看看微博了解即时信息。
在当代艺术的范畴中，没有什么绝对的标准来评定一个艺术家的成就，但是我们根据什么来确定一个艺术家是否有成功的机会呢。现在社会上流行一种不健康的观点就是炒作，认为只要花钱做宣传，就一定能把一个人炒作成一个大师。这种病态的观点会让很多投资人陷进无底的深渊而永无出头之日。比如上海有个画画的，常年在地铁里，路边的户外广告牌做作品广告宣传，也花钱在上海美术馆(微博)里做展览，他把自己称为东方毕加索，在上海靠蒙一些房地产商卖他的装饰画。虽然现在社会很浮躁也很肤浅，但是艺术行业没几把刷子是很难混的，所以出头之日遥遥无期。再列举另一个也是上海的案例，一个用油画画戏剧脸谱的，常年在五星级宾馆展出，还把作品用刺绣做出来，在一些经济论坛上当成礼品销售，也通过操作拍卖会，把价格炒到五六百万一幅……但是这一切都成了大家茶余饭后的笑话。这只能说明，炒作本身没有对错，关键你炒的得是菜，否则你炒垃圾是没人买账的，炒了半天最后买单的还是你自己。
关注西方艺术史或者国际艺术史的朋友会发现一个显著的特点，就是清晰的逻辑和上下文谱系关系，西方的艺术史是一个艺术运动紧接着另一个运动而发生，每一个历史阶段都有显著的事件或重点人物出现。比如现代艺术史的发展是印象派，之后是后印象派、野兽派、立体派、抽象艺术、超现实主义，然后就到了美国的蓝色画派、抽象表现主义，运动一个接着一个，所以西方艺术史就是艺术运动史，只有掌握其中的发展逻辑，才能找到进入西方艺术大门的钥匙。
中国的艺术发展和西方艺术的发展逻辑截然不同，甚至可以说中国艺术的发展没有可以推导的逻辑。我们研究中国艺术史是运用编年史的方法，并且和政治(宫廷)密切挂钩，中国艺术依附于政治意识形态不单是中华人民共和国成立后，在封建社会也是同样，只是在古代更多的表现在审美和情趣上，因为中国传统绘画题材固定，只是花鸟、山水、仕女等有限的分类，和现实生活没有什么直接的关系，属于修身、养性、劈情操的道具。
只有精通艺术史，在你看到一幅作品的时候，你就可以站在这幅作品的历史背景前分析这幅作品的价值，没有一幅作品可以脱离当时的时代而独立存在，因为艺术首先是时代的产物，进而当然保有时代的烙印。但是回归到艺术经纪人的话题，我们要经纪的是现在还在创作的艺术家的作品，了解历史并不是要你用艺术史去套在任何一个艺术家的头上来判断其价值，艺术史的知识可以让你的理性判断更准。但是面对一幅作品的时候，我们仍然依靠直觉，直觉非常重要，你可能被四个方面打动：震撼、感动、智慧或某种美。在这里我回避了技法，虽然很多中国人在看待油画之类的作品时会过于迷恋其制作的技法，特别是很多写实的绘画，其实这个问题很无聊，我甚至不打算讨论这些庸俗的写实绘画，即使是杨飞云、陈逸飞、刘溢等所谓的名家，至少在我看来他们和我讨论的艺术一点关系都没有。我的意思是提醒诸位朋友，不要被这些表面的、没有思想的工匠作品所迷惑。
经纪人挑选艺术家的确是个很考人的技术活，我只能说没有绝对的标准，但是有正确的方向。另外艺术史总是愚弄人类的判断，许多在活着的时候戴满光环的艺术家在百年之后通常会销声匿迹，有些甚至走到历史的反面。而曾经穷困潦倒的艺术家也有咸鱼翻身的案例。这些案例告诉艺术经纪人，如何平衡现世的利益和死后的声誉是一门学问很深的功课。但是人们总是很短视，特别是目前的经济环境尤为如此，比如像现在所谓的学院派写实绘画，无论是毁誉参半的陈逸飞，还是现在如日中天的陈丹青，其最终的结果都将是被艺术史扫地出门(具体原因我会在另外的文章详细讨论)，但是这并不影响有人通过这些画家赚到了大笔钞票，这就是现实的利益。因为衡量商人是否成功的唯一标准就是财富，即使有附加条件也只能是法律，只要合乎法律的一切经营都不应该遭到谴责，如果有了谴责的必要，那也应该首先谴责不健全的法律。
在今天，成功的艺术家要具备一些必要的素质，特别是当代艺术家，首先要具备学习能力，当代艺术家不是花瓶，在艺术上的探索任何人都无法取代自身的努力和感悟。虽然当代艺术进入到现阶段，在创作系统上出现了很大的变化，比如工作室雇佣几十甚至几百个工人来制作作品等，但是大家要关注这个现象的本质，只有作品创造者的灵魂仍然深具魅力，这一切才能顺理成章，否则一切都是妄谈。
如何和艺术家相。艺术家和经纪人之间的关系是相互成就，而不是一方企图改变另一方，特别是一贯强势当惯老板的人，喜欢将自己的意志强加到别人身上。请不要指导艺术家做作品，而要去想方设法的去创造更多更好的机会让艺术家能够更好地创作作品。所以艺术家就如同经纪人养的老母鸡，把老母鸡喂好了才能下蛋，如果遇到老母鸡只会吃却尽拉屎不下蛋怎么办？聪明的经纪人如何解决这个难题呢！回到第一步，首先对这个艺术家进一步判断，当初的选择是否有错？很多时候在市场上是否好卖并不是衡量艺术家的唯一标准。如果你确定艺术家的选择上没有错，那么就继续往前推，但这个时候多数人会犯一个严重的、低级的错误，就是开始揣摩市场的意思企图逼迫艺术家改变方向。我在这里要提醒诸位，实际上所谓市场喜欢的作品其实就是大芬村的产品和各地花鸟市场画店里的行画，他们完全是为市场而生产的。所以你如果企图迎合市场就要尽早离开经纪人这一职业，因为这和我所说的艺术是完全不相关的两回事。
寻找一个好的艺术家和如今在潘家园捡漏一样艰难，正因为好的太少所以就要敞开胸怀才会有中奖的机会。中国有很多艺术家，甚至是太多了，但是更要清楚，这意味着经纪人要面临巨大的挑战，要用更多的精力和体力在众多的平庸中挑选为数不多的几个杰出艺术家，这要有足够的耐心和必要的细心，骄傲的心态会让自己错失良机。
挑选到心仪的艺术家，经纪人或画廊就要和艺术家长期的相处了，很多画廊老板和经纪人动足了小脑筋，费尽心机的策划和艺术家的签约合同，就差把合同写成卖身契才放心。实际上完全没必要伤这种脑经，记住艺术品经纪是一个高雅的行业，你要保持平易优雅的姿态，要慷慨和热情地对待和你合作的艺术家，还要有一颗服务的心，想方设法为艺术家提供更多的服务和帮助。经纪人要成就一个艺术家，就要百分百的付出为艺术家打理除创作以外的所有事(家庭生活就别掺和了，这一点特别需要注意)，结果你会发现艺术家其实根本无法摆脱你，因为一个艺术家要想在现在的社会获得成功，作品和创作占整体的工作甚至连20%都不到，展览、媒体、学术研讨、拍卖、出版等等这绝不是一个艺术家能搞定的。
和艺术家相处要有技巧。很多人误认为要和艺术家相处很密切才能做经纪人，其实我强调的是职业化，而且要保持必要的距离，很多人无法理解为什么要保持距离，因为职业艺术家是要百分百投入的，特别是在创作巅峰时期，可能像个疯子、狂人，想法惊人……这些超出规矩的事情很多时候对一个艺术家的成长特别的重要，所以你既要给艺术家保留这样的机会，又要避免自己被艺术家影响而逐渐失去商人必须有的特性。这个很微妙，总之艺术家和经纪人的关系不是为了把一个商人变成艺术家，也不是为了把艺术家变成商人，而是要一加一大于二，让艺术家变成伟大的艺术家，经纪人变成杰出的商人经纪人要善于理解艺术家的创作，鼓励并给他信心，多给他提供行业资讯和展览机会，多让他尝试新的技术和材料，这些很重要。
梵语是印欧语系印度-伊朗语族印度语支的一种语言，是印欧语系最古老的语言之一。和拉丁语一样，梵语已成为了一种属于学术和宗教性质的专门语言。
印度教经典《吠陀经》即用梵文写成。其语法和发音均被当作一种宗教仪节而丝毫不差地保存下来。19世纪时梵语成为重构印欧诸语言的关键语种。它被认为是梵天的语言。
文字
早期的梵语并没有一定的文字来表达，曾经用过的文字包括婆罗米文、佉卢文、笈多文、悉昙体等。到了十二世纪，天城体为梵文的位置才被确立。而天城体对藏文的构成有莫大的影响。
佛教东传至中国与日本时，一同将佛教的咒语（日本称为真言）传至中日两国，而写咒语的文字多为悉昙体，所以中日两还流通着已经不用的悉昙体，作为表达梵言的文字。
梵语是古代印度的标准书面语。原是西北印度上流知识阶级的语言，相对于一般民间所使用的俗语（Prakrit）而言，又称为雅语。我国及日本依此语为梵天（印度教的主神之一）所造的传说，而称其为梵语。其名称本为sanskrit，源自samskrta，字面意思为“完全整理好的”，也即整理完好的语言。
广义而言，梵语包括 3种：吠陀梵语，史诗梵语和古典梵语，而狭义的梵语只指古典梵语。在世界上所有古代语言中，梵语文献的数量仅次于汉语，远远超过希腊语和拉丁语，内容异常丰富。广义的梵语文献包括：印度古代婆罗门教的圣典—四吠陀：《梨俱吠陀》、《娑摩吠陀》、《夜柔吠陀》和《阿达婆吠陀》, 以及大量的梵书、经书、奥义书等；两大史诗：《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》，以及大量古事记。此外，它还包括大量的语法书、寓言故事集，以及医学、自然科学、文艺理论等著作；用古典梵语，也就是狭义的梵语，写成的印度古典文学作品，更是文采斐然，影响深远。其中佛教的大乘经典部分便是最为人熟知的例子。原始佛教的经典，原来用俗语写成，后来才逐渐梵语化，形成了一种特殊的佛教梵语或混合梵语。但在十世纪以后，由于近代印度之各种方言甚为发达，又加上回教徒入侵印度，梵语乃逐渐丧失其实际的势力，仅以古典语的地位存在。
现今出版梵本所用的文字，称为“天城体”（Devanagari），是以七世纪时中印度产生那格利（Nagari）字体为基础，发展到十一世纪而确立下来的适合书写的字体。其实，古代印度所通行的文字有很多种，凡由梵书（Brahmi或Brahmilipi，布拉夫米文）字母衍生而成的文字，如悉昙等，皆可称为梵字。
自古以来对梵字的创造者有多种传说。唐玄奘《大唐西域记》卷二说：“详其文字，梵天所制，原始垂则，四十七言”（47个字母）。“梵王天帝作则随时，异道诸仙各制文字。” 印度所使用的最古老文字，依近代从印度河流域的哈拉巴（Harappa）及莫汗佐达罗（Mohenjodaro）等地出土的材料来看，当为史前时代的象形文字。但其起源究属何体系，目前尚无定论。而梵字与腓尼基文字（现代欧洲文字的原形），同属闪族文字系统，已为近代学术界所共识。在公元前700年左右，印度商人与美索不达米亚地方的人（闪族的一支）接触，乃将闪族的二十二个字母传往印度。经过印度人的整理，大约在公元前400年时，终于制作出四十个左右的字母。随着时代与地方的不同，书法与字体也逐渐地产生差异。公元一世纪左右，北方的梵字逐渐变成方形字体，南方的梵字逐渐变成圆形字体。至四世纪，两者之间的差异已极其明显。其中，北方由四世纪至五世纪间发展成笈多（Gupta）文字，六世纪再由笈多文字衍生悉昙字母（Siddham）。悉昙字母后来传入中国及日本等地，同时笈多文字也流传于龟兹、于阗等地而形成特殊字母，为各种中亚古语言所采用。
梵语语法与其他古代印欧语言（如拉丁语与希腊语）语法相似，屈折变化繁复。名词有三种性（阳性、阴性与中性），三种数（单数、双数与复数）及八个格（主格、宾格、工具格、与格、夺格、属格、位格与呼格）。动词变位包括单数、双数、复数；人称有第一、第二、第三人称；时间分现在时、未完成时、完成时、不定过去时、将来时、假定时；语态有主动、中间、被动；语气分陈述式、虚拟式、命令式、祈使式（不定过去时的虚拟语气）；此外，语尾还分为他位和自位两种。
另外，梵文还有一个和其他印欧语言不同的特点，即连音变化规律（sandhi），也就是说，在句子中，某词尾字母与某词首字母在一起的时候，就要发生相应的变化；在一个词中，某字母和某字母如果符合一定的位置关系，也要进行相应的变音等。而梵语中复合词汇多而且较长，书写时又要基本上连在一起，连写时字母要变成连写形式，加上中间的变音，其阅读之难度可想而知。
欧洲人对梵语产生兴趣，始自16世纪。当欧洲的传教士、商人等开始学习梵语后，就逐渐认识到印度的梵语与欧洲的拉丁语、希腊语等语言之间有着广泛的相似性。18世纪末至19世纪初，梵语文学作品引起了欧洲学者的注意，开始用近代科学方法研究梵语。而事实上，印度古代语法学家波尼尼(Panini)早在公元前4 世纪就对梵语的语言特点进行了分析和总结。
波尼尼的生活年代一般认为是在公元前4 世纪，诞生地在今巴基斯坦的白沙瓦附近。现存对他最早的记载见于我国唐代高僧玄奘的《大唐西域记》第 2卷，玄奘说健驮罗国某邑，“是制《声明论》波你尼仙本生处也。”他接着说，远古时期，文字繁广，异道诸仙各制文字,学习者难以详究。到了人寿百岁时, 波你尼仙“捃摭群言，作为字书，备有千颂，颂三十二言矣，究极今古，总括文言”。但对波尼尼的生平并没有细谈。
在波尼尼之前，印度语法学已经有了长期的历史，而波你尼是集大成者。他留下了一书：《波尼尼经》，因为内容有八章,亦称《八章书》，即玄奘所谓的《声明论》，是学习梵语的圭皋。《波尼尼经》的近4000句口诀包含着一个完整的、科学的语法体系。字母排列亦非常合乎科学。先元音，后辅音，依照发音部位和发音方法排列（现在的梵文字典也是这样排序的）。这种排列顺序比希腊语、拉丁语、阿拉伯语和所有的西方语言的那种脱离语言体系的字母表更有其合理之处。
关于梵文的语法结构，波尼尼的特点在于分析。他从语音分析开始，不分析句，只分析词；不管语义，完全以语形为分析对象。他分析词根、词干、词尾、前缀、后缀、派生词、复合词等等。分析到最后就是词根，即所谓“界”。加到“界”上使它成为词，或者再使它表现出名词、动词等所有的关系的都称为“缘”，即直接后缀。因此,构词的基本公式是界＋缘＝词。这种分析到最后的词根全是动词，也可以说，只有动词的根才是最后的成分。名词都出于动词。一件行为的过程用动词来表达，一旦行为完成了，动作固定了，那就成为一件事，则用名词来表现。
在近代，印欧语系历史比较语言学的产生也和梵语研究关系密切，其研究重点是印欧语系诸语言的语音系统。18世纪英国的东方学学者琼斯（Sir William Jones）爵士提出了著名的“印欧语假说”来解释印欧诸语言之间的相似性。1786年他在亚细亚研究会的一次学术讲演中，指出梵语与希腊、拉丁语的联系。他说：“梵语……的动词词根和语法形式与希腊、拉丁语酷似，这决非偶然。任何考查过这三种语言的语言学家，不能不认为三者同出一源。不过始源语言恐已不存于世。同时也有理由假定（虽然理由还不很足），哥特语、凯尔特语与梵语虽然面目迥异，但与梵语仍属同源，而波斯语也属同一语族。”这种“始源语言”就是后来人们所说的原始印欧语。
后来，欧洲的语言学家把琼斯的经验性见解提高到科学的论证。丹麦的R.K.拉斯克对于《古诺尔斯语和冰岛语的起源》(1818)做了探索；德国学者F.博普的《论梵语动词变位系统与希腊语、拉丁语、波斯语和日耳曼语的比较》(1816)第一次把梵语、波斯、希腊、拉丁、德语诸语言同出一源的情况做了详细的考证。琼斯称为“相似点”的现象， 到这时已发展为对应关系。德国语言学家J.格林（也就是我们熟悉的格林兄弟的哥哥）在他的《德语语法》(1819～1837)中提出了印欧诸语的音变定律，这一定律在修正后，使原来认为是例外的现象得到统一的解释。以上三人为历史比较语言学的奠基人。德国学者A.施莱歇尔是历史比较语言学的集大成者，他吸取黑格尔的历史哲学和达尔文的进化思想，写出了《印欧、梵语、希腊语、拉丁语比较语法概论》(1874～1877)，是提出语言谱系观的第一人。K.布鲁格曼和B.德尔布吕克合著的5卷本《印度-日耳曼诸语言比较语法概要》 (1886～1900)更是这门学科的巨著。上述学者，无不从语言的实地调查开始，特别对梵语、波斯语、立陶宛语等古老语言，用力尤勤。
可以说，印欧语系比较语言学的产生和发展得益于对梵语的学习和研究。其最大成绩就是对语言之间的亲缘关系有了比较明确的认识，尤其是在印欧语系的谱系分类方面，获得了相当确凿的证据。再有就是有助于人们了解有关原始母语的表现形态和使用地区，例如，欧洲学者现在一般认为，原始印欧母语起源于黑海以北的地区。在文献方面，现存最古老的直接材料是用可以上溯至公元前14世纪或更早时期赫梯语的楔形文字书写的，而在20世纪初发现赫梯语和释读迈锡尼线形文字B之前，通常认为用梵文书写的吠陀经典之一《梨俱吠陀》，是印欧语系中最古老的文献。
目前只有北京大学东语系有梵语巴利语专业。但不是每年招生。复旦大学由钱文忠开设了梵语、巴利语课程，但没有对应语言的专业。
梵语专业后续可以从事的专业主要就是历史、比较文学、文学史一类。主要还是设计文化研究、历史研究、文学研究一类的专业。
"全国有梵文本科专业的，唯有北京大学。北京大学东语系梵巴专业，是季羡林先生亲自创立的，但是建国以来，本科一共只招收过三届：1965、1984和2005。2005级一共只有八个人，多半是保送和定向的，其中还有两位藏族同学。所以说，本科专业学梵语，基本上是要有极大的福德和运气，目前是不可能的。
不过有两个方案可供参考。
第一，您可以读北京的任何一所大学，自己感兴趣的专业。北大东语系时不时会对研究生及本科生开公选类的基础梵语课程，可以去旁听、参加学习。此外，读复旦大学，也可选钱文忠教授的梵文课去上。
第二，您可以在研究生期间投考北大东语系。这条路径比起本科读梵文专业，是具备了一定的可能性；不过难度也非常之高。按目前东语系的标准，您必须有一定的梵文语法基础（至少通读过《斯坦茨勒》），英文水平过硬，具备相关佛教和印度学知识，且在同类人中具备相当的优势，有专人推荐，才可能去读。
想提醒您的是，梵文不是一般佛教徒平时想象的那么轻松好玩，梵文是全世界语言学家一致公认的最难学的语言，它精确、复杂，其语音规则、语法规则，都麻烦到了令人吃惊的地步。有大量的词汇和语法规则需要记忆。在古印度，一般而言，是要学12年才能学会基本的梵语；近代在欧洲语言学家的整理下，其语法体系被重构，但学习起来仍然很累。北大秉承的是德国式严格教学法，2005级北大梵巴专业的同学，必须在一年之内把基本语法全部记忆下来，他们几乎每天要做作业到两三点种才能睡觉。上个学期我旁听了一部分段老师的基础课，第一堂课去了五十多个人，最后一堂课考试的只剩下四个人了。本学期旁听高鸿老师给研究生开的基础课，第一节去了将近三十个人，国庆前的周一一次课，只剩下十八个了。过去一个月我也几乎是天天一两点钟睡觉，要做练习、预习下一课、背名词变格和动词变位。挺累的。但若不这样的话，光听听而不花时间消化，根本就连听都听不懂。总之，学习梵文是非常辛苦的。您若真的想学习，也要做好充分的心理准备。"
所谓的“神童”自古至今都是有的，所以当我们的身边出现天才儿童的时候，总会引起身边的人和社会各界的关注。但是作为天才儿童，是否担心过自己可能会变成当初的“伤仲永”呢？而且现在社会出现一种现象，无论是天才的父母还是天才本人，都在担心孩子会变成“小时了了大未必佳”的情况，所以从未停止过学习，甚至还会跳级学习。但是即便他们有高于同龄人的聪明才智，但是否就真的需要跳级，超前学习本不是自己年龄段该学习的知识呢？当年在山东泰安就出现过一个天才儿童，他仅仅用3天就读完了小学，接受完初中和高中的知识之后，在自己10岁那年就上了大学，他就是苏刘溢。作为当时备受关注他，多年过去之后，现在究竟怎么样了？3天读完小学，1年完成初中学习生涯苏刘溢，出生于2000年，家在山东泰安，他自己当时被称为泰安“小神童”。苏刘溢从小就表现出了超出同龄人的学习能力和聪颖。当他7岁的时候要去学校上学之时，他的父母就跟学校提出来最好能够让苏刘溢直接上五年级，因为其实在那个时候苏刘溢已经自学完了初中的教材。但其实在最开始的时候，没有学校愿意接收，最终在他父母的努力之下，三里小学同意让苏刘溢来试读五年级。但其实他的这段小学生活也仅仅维持了3天，因为在苏刘溢完全掌握了小学的知识，按照他的知识储备来说，他是可以直接上初中的，所以老师建议他的父母可以慎重考虑一下。一个7岁的孩子，在小学跨级都比较困难，要是直接上初中的话能有学校接收吗？但是让苏刘溢父母没有想到的是博文中学的校长王冲，在苏刘溢妈妈找到他的时候，竟然欣然同意了他们的请求。甚至还为苏刘溢进行了测试。在这次的测试中，无论是空间立体几何问题，还是生僻的古文言文他都可以从容面对，对答如流。这样很多老师都十分的惊讶。本来安排苏刘溢的试读时间是三个月，但是一个月之后他所有的入学手续就已经办好了。在初中的那段时间里面，他跟其他的同学一样，成为这所学校的正常学生。甚至还参加了“博文杯”的三科竞赛，成为了全年级的第一名。后来根据苏刘溢的特殊情况，学校专门成立了专家小组，为苏刘溢单独授课，并且记录他的成长过程。最后，苏刘溢不负众望，在一年的时间里面就完成了初中的所有课程。就是这样的一个孩子，在如此短的时间里面完成了别人不可能完成的任务，甚至他的年纪还这么小。在很多人的眼里，这样的孩子怎么可能不是天才。10岁参加高考上大学，但最终还是离开了完成初中课程学习之后的苏刘溢，在推荐之下，于2008年的9月进入二中试读。初中时期的老师，对于苏刘溢可以进入高中学习的原因不仅仅是因为他学习完了初中的课程，更是因为王校长曾经在偶遇苏刘溢的时候考过苏刘溢一道题，当时苏刘溢就是利用高中的知识点来解这道题目的。所以他们完全相信苏刘溢可以跟上高中的课程，也可以完全适应。进入高中试读之后不久，苏刘溢跟其他同学一起参加了高中学分认定考试，在单科满分100分的情况下他的成绩也算是不错的。所以学校的老师也根据他的特点，在经历了一段时间跟其他同学的共同学习之后，老师开始给他单独上课。就这样，1年之后，这个年仅10岁的天才少年就跟所有的高三学生一样，走进了高考的考场。2010年的夏天，这个备受人们关注的“神童”的高考成绩出炉，他考了556分，虽然当时的成绩并没有达到一本分数线的要求，但是对于这个年仅10岁的孩子来说，已经很好了，后来他被南方科技大学破格录取。就这样，一个10岁的孩子，开始跟一群已经成年的人一起开始了大学的生活。但是这本应该是属于成年人的学习社交生活，一个年仅10岁的孩子真的可以适应这样的生活吗？这一切对于目前的我们来说都是未知数。后来据当时苏刘溢的大学同班同学回忆，作为一个10岁的孩子来说，他不太能融入成年人的集体生活。他上课好动，愿意玩闹，上课不专注，甚至有时候还会跟课堂上的哥哥姐姐们玩闹。而且他也不能很好地跟当时的同学进行交流和交往。毕竟对于一个10岁的孩子来说，这些成年人经历的事情，看待事情的方法，跟这个年仅10岁，甚至是人生观，价值观都没有建立的孩子来说，完全是不一样的。没多久之后，在南科大就没有再见过这个小神童的身影，很多人都好奇他是不是退学了。但是对于他的离开，苏刘溢的妈妈表示只是暂时回家，他需要调整。现在的苏刘溢已经20岁了，在网络上和新闻媒体上都很难再找到关于他的消息，苏刘溢也慢慢褪去天才的光环回到了普通人的生活，还是让人觉得有点惋惜。对于天才儿童的教育，是否需要深思其实对于天才儿童的教育，一直以来都是国家和人们关注的焦点，特别是针对这一类的孩子是不是要采取所谓的跳级学习政策。其实以个人观点来看，对于这些所谓的天才儿童来说，他们可能确实是在智商和学习能力上高出同龄人，甚至是大多数人，但是在未来成为所谓的天才之前，他们首先要先会做“人”。就拿苏刘溢来说，他无论是在智商和学习能力都是高人一筹的，但是当进入成人的世界中就不难发现，这样跳级学习的孩子，没有跟其他人一样经历正常的人生观，思想，处事方式等方面的学习，他是没有办法很好地融入这个社会的。因为对于我们来说，在未来的生活中不是只有学习好就可以了，你还要有通达的人际交往能力和情商。但是苏刘溢从未在真正的集体中成长过，他又怎么能真正地融入成年人的世界呢？天才儿童可能每个时代都会有，他们被赋予了比别人更多的期待，但是如果在他们心智等各方面都还未成熟的时候就过于着急的进行培养，是不是有欠考虑。因为我们国家需要的是全面发展的素质人才，而不是应试下的高分人才。
随着科技的不断进步，社会上对人才需求量日益增长，而好的学历无疑就是一块非常好的敲门砖，学霸的生活更是让我们羡慕不已，在我们大多数人看来这些学霸不仅学习好还可以获得更好的生活，然而曾经有这样一位学霸两天半就读完了大学，年仅10岁就以优秀的成绩考入大学，曾被称为山东神童，但如今的现状却让人唏嘘不已，是什么原因造成了这个现象了呢？让我们一起来看看这位神童的故事！这位山东神童叫苏刘溢，出生于2000年，苏刘溢从小就表现出要比别人聪明，掌握知识非常的快，他的父母也认识到了这一点，所以在他要上小学时候，他的父母就向学校提了要上五年级的要求，但是很多学校都不愿意收，因为一个七岁的孩子直接上五年级是没有过的，也不符合儿童的身心发展顺序，他的父母为此四处奔走，最终有一所小学愿意答应苏刘溢的父母的要求，所以在苏刘溢七岁的时候就连跳四级，直接上了五年级。苏刘溢终于上了小学，但是过了两天半后，学校里的老师就通知他的父母可以不用上小学了，原来这时候的苏刘溢已经完全掌握了小学阶段所要学习的全部知识了，已经达到了可以上初中的水平了，这让他的父母很是开心，因为这让苏刘溢的父母认为自己家的孩子是非常聪明的，但是紧接着难题就来了，因为苏刘溢的年龄小没有初中愿意要他，但是他的父母没有放弃，奔走了多家初中，终于有所初中愿意打破常规让苏刘溢入学上课。但是这所学校的校长还是有所担心，就以一个月为期限，如果苏刘溢可以适应初中的步伐就继续上课，如果不适应初中的节奏可以再离开，而苏刘溢在一个月后也没有让人失望，他取得了全年级第一的好成绩，通过了考察期，随后学校也专门为苏刘溢开设了课程，苏刘溢用了仅一年时间就学完了初中三年的全部课程内容，之后苏刘溢又破格升入了高中，用了仅一年半的时间完成了高中阶段的学习任务，随后又在高考中取得了566的好成绩，最终被南京科技大学录取。这个时候的苏刘溢仅仅十岁，成了当时最年轻的大学生，而步入大学的苏刘溢也表现得很开心，但是他上课太活跃了，经常去扰乱其他同学听课，也有些融入不了其他同学，最后苏刘溢的妈妈不得不先把苏刘溢带回家，等苏刘溢的年龄再大一些再去上学，也许在聪明的孩子也要一步一步的走，在适合自己年龄阶段里干着相应的事，这样才会融入生活，否则就可能物极其反。
