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aphex twin

如何评价 Aphex Twin 的新专辑《Syro》 我不是一个资深电子乐迷,听过的专辑也相当少,但是请我来抛砖引玉吧。(请站出来个靠谱的人说两句吧!)在听 Syro 之前,我只听过 Aphex Twin 很少的几

如何评价 Aphex Twin 的新专辑《Syro》

我不是一个资深电子乐迷,听过的专辑也相当少,但是请我来抛砖引玉吧。(请站出来个靠谱的人说两句吧!)在听 Syro 之前,我只听过 Aphex Twin 很少的几支作品,它们基本来自于 Richard D. James Album 和 Drukqs。所以 Syro 是我听的第一张 Aphex Twin 专辑。作为初次的听众,我非常喜欢这张专辑。这张专辑复杂、幽默,而且非常值得反复聆听。其中曲目的起承转合非常细腻,尽管声音的处理具有年代感,但却并不需要听众经历过某个时代才能理解。聆听这张专辑,感觉像是在看 Aphex Twin 做一场场游戏。许多曲目的走向都很 “散逸” (原谅我使用这个词来描述),好像它们都在说:“我的形态是如此的,但我想继续变化下去,而且我不知道下一个状态会是怎样。” 第一次完整听下来,到了第十曲时感觉有点累,而最后一曲更像是慰劳听众的舒缓曲目——离开音乐机器去享受阳光与鸟鸣。


类似aphex twin的音乐

汗,楼上连加州招待所都出来了……不过aphex twin那么变态的还真就不多。
整个warp厂牌的东西都可以一听,有张叫artifical intelligence的合辑,收录的都是风格比较接近的。另外一部叫π(就是pi,圆周率)的电影的soundtrack,里面一些也挺好。
autechre可能比较接近afx,强烈推荐他的tri repetae++。
μ-ziq的lunatic harness,B12的electro soma,oval的94 diskont之类也很好。
future sounds of london的lifeforms这个也可以吧……
boards of canada的the campfire headphase,这个不太速度不太节奏但是算是类似的风格里比较好听的。
还听人说LFO还有squarepusher好,但是没听过不作评论。
国内有dead j。


英文歌有哪几种风格?有什么区别?

我只是喜欢听,了解的不多,帮你搜了一下,我自己都看完~喜欢听就行了~Ambient Pop(氛围流行) 氛围流行结合了宁静和欢快两种不同的音乐风格。氛围流行拥有来自普通传统流行乐的风格,它是电子音乐结构和背景气氛折射出外界的寂静,和一种沉思的氛围。氛围流行是典型的没有刺耳音符的代表音乐,使德国摇滚令人陶醉的韵律受氛围流行的影响很大,甚至有点催眠的作用。本质上来说,它是梦幻流行音乐在shoegazer运动中觉醒后的延伸。尽管大多数仍旧使用原来的乐器,通过吸收电子音乐的方式,包括样本作品等,再对音乐给予了诠释。 Air The Cardigans Cocteau Twins

Ambient Techno(氛围数码) 氛围数码是一种考究而特别的氛围室内音乐,它通常被很多音乐家采用,如B12、早期的Aphes Twin、the Black Dog、Higher Intelligence Agency和Biosphere等。它是音乐家们通过808和909型打击乐器来划分数码和电子中曲调和韵律的合成的的依据;效果好的、声音尖细的是电子的效果;另外曲调和合成录音——和着高声的、分层的、带着潮湿的气息,却没有打击乐和实践性的氛围。大多数被命名为Apllo、GPR、Warp和Beyond,在Warp重新定义它的“人造智能”系列后,氛围数码在学术上又称作“智能数码”(尽管音乐风格在大范围内依然没有改变)。 Alec Empire Aphex Twin the Future Sound Of London

American Punk(美国朋克) 美国朋克根源于60年代的车库摇滚,在音质柔和和现代爱情中有极简洁派艺术风格特征,它的几支乐队——傀儡,the MC5,纽约娃娃——在美国朋克的基础上发展成真正意义上的朋克摇滚的种类。但对美国朋克真正开始于大约1975-76年的Ramones。在纽约,美国朋克得以繁荣和涌现,类似的音乐在美国路易斯蓬勃发展,并且向硬核朋克方向积极发展,在Cleverland,它得到了带有实践性的几乎不可思议的发展。一部分原因是由于缺乏媒体的注意;在波士顿,它比真正的朋克更接近于车库音乐。纽约仍旧是美国朋克的中心阵地,然而,它却以大批著名的有影响力的艺术家为特色:如Television,Richard Hell,POatt Smith,Blondic,Talking Heads,转移到Cleverland的Dead Boys等,在80年代,美国朋克开始枯萎并发展成一种新的形式:硬核摇滚,新啦浪潮和另类摇滚。美国朋克没有象英国朋克那样满足后继的流行音乐革命的需要,但是它继续滋养着美国地下摇滚近10年的时间,并且在90年代加利福尼亚洲中心依赖Ramones,又将使其成为盛行的音乐。 Black Flag Dead Kennedys Devo

American Trad Rock(美国传统摇滚) 尽管美国传统摇滚听起来与英国传统摇滚十分不同,但它同样在艺术领域里举足轻重——它展现了60年代古典摇滚存在的声音和灵魂。而英国传统摇滚却受披头士和现代音乐的影响,美国传统摇滚则是依赖于南部黑人爵士和布鲁斯的即兴创作。The Grateful Dead和the Allman Brother是两个美国传统摇滚的先驱,甚至他们在一段时间里代表了美国传统摇滚的骨架和表皮。在80年代中期到末期,出现了美国第一批成长在摇滚发源地的传统摇滚乐家——乔治亚卫星和黑乌鸦(the Georgia Satellites 和the Black Crowes)。到90年代早期,美国传统摇滚逐渐开始成为以Allman为代表,象广泛流传的Panic一样,成为一种有过良好教育追随者的表现,到90年代中期,出现了一个松散的有相同鉴赏的人的集合—— neo-Dead bands (Blus Traveler Phish ),在不断的旅行中,建立了一支乐迷队。并给这支乐迷队命名为Blus Traveler 。1996年,在流行领域,旅行节和另类摇滚的Lollapalooza成为美国传统摇滚的竞争对手。 Black Crows Blind Melon Tonic

American Underground(美国地下) 在20世纪80年代初,当第一支朋克乐队开始露面并且当另类金属通过英国前朋克开始日益占据乐坛优势的时候,一些美国的乐队开始制作新的音乐用以对那些发展起反作用。当朋克日趋成熟的时候,美国地下乐队逐渐倾向于喜好宽广的音乐风格(重型摇滚,迷幻音乐,传统摇滚,民谣摇滚和乡村摇滚,他们的影响是最普遍的),虽然他们通过无需特意宣张的电吉他和抒情诗般的风格继续占据统治的地位。这些乐队也倾向于喜爱独立的组合和低预算的巡回演唱,自从他们全部都几乎不被主要分类音乐理睬,这从而强迫他们去寻找其他的方法来维持他们的音乐。当他们成为硬核朋克的先驱时, Blackk Flag因其通过长达数年的艰苦练习有效的创造了独立的巡回演唱网所以仍然是美国地下音乐的主要开拓者;这个乐队的标签和超音速演奏风格也同样是至关紧要的影响,通过像Minutemen, the Meat Puppets, Husker Du, Dinosaur Jr.,和其他在推动不知名的朋克乐队进入新的,刺激的方向中起主要作用的乐队来大批量发行唱片。Midwest吸收了Minneapolis疯狂但是真诚,the Replacements和Chicago残暴的高声喊叫,Big Black和Naked Raygun赢取了相当大数量的崇拜者的实力被证实为美国地下有效的滋生地,当Sonic Youth和the Swans成为当时东海岸上不谐和音的统治者和德克萨斯迷幻噪音的代表,the Butthole Surfers 在美国留下了恐怖的轨迹,并且Boston Mission of Burma在它们短暂的生涯中同时推动了巨大的影响力和预见力。在80年代中期,最初商业突破的R.E.M,立刻给美国地下一个新的视角。在90年代早期,对于一些重要的美国地下乐队的艰难工作和相对意义上的成功最终被证明成为了这场运动的解散;许多这场运动的主要行为被其带有成年的标志给驱散了(它们失败在没获得大量的观众,尽管他们在欧洲赢得了一定的进步),而且通过Nirvana在1991年底的风格突破,地下乐开始慢慢分裂,极大程度上分裂为另类摇滚(因为他们有更好的商业利用价值)和独立摇滚(因为他们很少去模仿他人,有自己的风格)。 Beat Happening Black Flag Ciccone Youth

Anarchist Punk(无政府主义朋克) 当Johnny Rotten在Sex Pistols初次发表的唱片中咆哮出‘我想要..... 无政府状态的混乱’时,它比那些深深握着政府信仰的更能煽动全场。但是,许多把这种信条深入灵魂的朋克乐队,不仅仅只是盲目的反对权力而是针对这种思想的政府,或至少是伪善的,滥用职权的政府。无政府主义朋克乐队有些是来自右翼分子的(the Dead Kennedys),有些是来自被压制的工人阶级(the Exploited)或是两者兼有的;无论它的由来如何,它通过其激进的思想被统一了。大部分无政府主义朋克是硬核朋克的分支,自从他们都在同一时间显露,并且无政府主义朋克常常以粗野的风格展现,更多的是音乐的非专业人士。这其中一部分的原因来自于这种风格的音乐是以个人自由为意识形态的(音乐上个人宣泄应该被每个人利用,无需不理会技术上的能力),并且这种思想渐渐比音乐本身更重要。但是能使人通过音乐充分理解到这种信念是和所宣扬的同样激进也是很重要的。所以,无政府主义朋克被认可为通常都是喧闹的,快速的并和它的专业技术一样的粗糙。最具代表性的无政府朋克乐队是Crass,因为他们的非凡的音乐结构以及他们乐队成员的生活方式坚持了他们的演奏思想。 Dead Kennedys

Arena Rock(舞台摇滚) 舞台摇滚发起于70年代中期,当重型摇滚和重金属乐队开始赢取了声望。这种音乐因其引以为傲漂亮的旋律和赞美诗般的合唱形式逐渐成为商业导向和广播电台的宠儿,当然还有他们把重型摇滚和普遍的认知的民谣结合起来。大部分这些乐队是通过他们大量的把唱片发送给FM电台和持续的巡回演唱会争得了他们大量的乐迷。如Journey,REO Speedwagon,Boston,Foreigner和Styx就是通过此来成为70年代中后期最流行的乐队。 AC\DC Aerosmith Bad Company

Aussie Rock(澳洲摇滚) 澳洲摇滚并不是指所有来自澳大利亚的摇滚乐队。反而,澳洲摇滚是那些在酒吧演奏乡村音乐的乐队在传奇性的激烈竞争中形成的一种强硬的硬核音乐。在本质上,在神圣音乐里的不同,依然有它艺术的美,像the Celibate Rafles,AC/DC和子夜石油乐队等。 AC\DC

Baroque Pop(巴洛克流行) 巴洛克流行在60年代中期出现,这是一个包括Left Banke, the Beach Boys, 制片人Phil Spector和作曲家Burt Bacharach在内的艺术家开始把古典音乐的基本元素注入摇滚的时期,用以达到一个宏伟的管弦乐声响效果有别于与单纯摇滚那种原始的狂热。分层的协调,排列和喇叭是所有巴洛克流行的特点,具有强烈音乐戏剧性的,生动的特点。在它刚开始形成的时候,它是摇滚成熟的产物,它的灵魂是建立在Philly所有70年代早期的思想到90年代中期chamber pop的思想上的。 Bee Gees

Big Beat(重打击乐) 把电子音乐从下滑的实验边缘营救起来,重打击乐以下一波的重纯音乐出现在90年代中期。在1994世界各地的区域性的钱财已经着重于较少内涵的跳舞音乐方面,用以对同时期那些迷恋于鼓,贝斯和实验形式的chin-stroking intellectuals做出反击。重打击乐通过其明晰的乐章最终在1995-96年左右结合了两大英国标志----Brightons Skint和Londons Wall of Sound.前者---以Fatboy Slim, Bentley Rhythm Ace和Lo-Fidelity Allstars创在出的释放的家园---获得了越来越多的名誉在其创新和音乐质量上,尽管Wallof Sound在较早时被发现并且通过Propellerheads, Wiseguys和Les Rythmes Digitales大量发行单曲。重打击乐很快被证实它在美国同样很流行,并且乐手依靠City of Angels Records和英国的风格获得了更高的名声。除了Fatboy Slim,其他重打击乐的巨星便是the Chemical Brothers 和Prodigy这两个创造了此风格和帮助它产生的乐队。The Chemical Brothers和Prodigy这两个乐队从不去死板的适应对方,给予作品那些常能反映出更多trip-pop优点的智慧,并且很少用真正打击乐那种愚笨的舞台风格。重打击乐的声响效果,是在旧学校派对上更无拘束适当放松的尝试,是和旧学校说唱一样在80年代后期怀旧的音乐形式,并且它倾向于愚蠢的形式和无法压抑的破裂。尽管设计和大量的生产超越了他们的前辈,但是重打击乐在90年代后期仍然被指责为破坏了纯电子音乐。甚至当Chemical Brothers, Prodigy和Fatboy Slim的唱片冲击了美国并且赢得了正面的肯定---得到了摇滚评论家的认可---然而在世界范围内,许多舞曲的乐迷坚决抵制那些太多依靠巧妙的演奏技巧的风格。重打击乐持续了相当长的惊人的时间,被定以一种风格,这种风格是建立在听众听同样的破裂声许多次所表现的耐性上的,就像DJ们在地方简陋的小商店里寻找感兴趣旧的经典的唱片一样所表现得耐心。 the Chemical Brothers Death In Vegas Fatboy Slim

Blue-Eyed Soul(灵魂乐) 灵魂乐指的是灵魂和R&B音乐的演奏以及白人音乐家歌声的组合。它最初出现在60年代中期,Righteous兄弟用打击乐唱着《失去爱的感觉》成为它出项的标志。整个60年代后期,灵魂乐开始颓废,象Rascals,the Box Tops,Mitch Ryder,Tony Joe White和Roy Head乐队受到一系列的重创。70年代时,灵魂乐继续发展,如Hall & Oates,Rebert Palmer,Averge White Band,Boz Scaggs,和David Bowie等乐队的推进,使演奏风格更加现代化。 Culture Club David Bowie Rod Stewart

Blues-Rock(蓝调摇滚) 很多早期的摇滚是基于蓝调的,但是直到60年代后期,蓝调摇滚仍没有完全发展为一种被认可的流派。蓝调摇滚着重于两种明确的特征---传统的三和弦蓝调歌曲和乐器的即席创作。结合了小型爵士乐队和摇滚不断扩大的喧闹特点,传统的蓝调摇滚---像Cream那样由Alexis Korner 和John Mayall的传统的英国蓝调风格而来的乐队,又如美国the Paul Butterfield Blues Band和 Canned Heat—也尝试着演奏在爵士唱片和蓝调演唱会中司空见惯的长的即席创作。这种混血儿很快就流行起来,与此同时很多乐队立刻开始模仿他们,甚至比他们更喧吵和更多的重复段。在70年代早期,蓝调摇滚和硬核的界限越来越不清晰了,像以爵士乐为基础的ZZ Top就吸取了专辑摇滚作品的表演手法用以模糊他们的蓝调根源。不论如何,蓝调摇滚逐渐远离了硬核,并且有一部分的乐队仍继续演奏,重写和创作歌曲按照蓝调的标准。在80年代和90年代,蓝调摇滚比6,70年代更为坚定,即使当如Fabulous Thunderbirds 和Stevie Ray Vaughan这样的乐手玩弄起了摇滚演奏者身份。在80年代,蓝调摇滚已经成为像蓝调一样被认可的传统。


奥莉花的歌手简介

其后听过她演唱的人更专程往CD店询问她推出的CD,那时她只拥有一张刚发行的流行曲专辑“ Precious Stone”,亦是她的首张个人大碟。全碟以英文歌为主,充满了电子风格、跳舞节奏(Dance Pop)的一。虽张专辑然演绎跳舞作品,但是她的声音依然使人着迷。翌年(2005年) 3月,她终于遇上了巴沙诺瓦(Bossa nova),应监制提议,以OLIVIA名义推出了“ a girl meets bossanova”。

谁能推荐一些英文歌曲啊,越多越好,最好是:歌曲加歌手名字!非常感谢啊!

泰勒斯威夫特 、布鲁诺马尔斯、亚当罗伯特、卡丽蕾吉普森、艾薇儿、阿黛尔、凯蒂佩里、林肯公园、杰西J、蕾哈娜、碧昂丝、火车乐队、战前女神、艾米纳姆、贾斯汀丁布莱克这些都是欧美的歌坛红人。因为不方便。没有打英文。但你搜这些名字。也能找到。我建议你用酷我音乐盒搜。或音悦台搜。这里面个都比较全。一定会有适合你的曲风。本人比较喜欢蓝调儿、乡村、电音的曲风。有什么问题直接问我也可以outlaws of love--forever now--bang gangblue--big bangtonight--big bangwithout--yougrenade--bruno mars歌名--歌手


Club House Dance Techno Trance hiphop Jazz 它们区别在那里

Club是Hip-Hop和House的混合

House是“电子舞蹈”(Electronic Dance)的一个样式

Techno和Trance很像,不同的是Trance一般都只是音乐 没有歌词

Hip-Hop里面一般含有Rap(饶舌)

Jazz音乐里一般有萨克斯管,喇叭,伸缩喇叭和单簧管 等等

查一查Bass Hunter,Global Deejay和Benny Benassi的歌,他们都是国外很有名的DJ. 还有Ministry of Sound出的歌也都不错

不好意思哈 我了解的也不太多,只能帮你这么一点了~~~~


国内外乐队组合

  东方神起
  东方神起是由U-know、Hero、Xiah、Micky、Max五名成员组成的组合。东方神起的英文缩写是:TVXQ,原本是Tong Vfang Xien Qi;他们的日本团名是TOHOSHINKI;中国团名是东方神起。
  组合中最先露面的成员是郑允浩,他于2002年5月13日首次来中国,之后以天上智喜DANA伴舞身份多次参加SM的演出。他那邻家男孩般的亲切感与帅气的舞姿深深吸引了大批哈韩族,且为尚未出道的他赢得了极高的关注度。2003年12月26日,在中韩两国Fans的苦苦期盼中,东方神起终于站到了广大歌迷面前,且一出道就与小天后BoA同台演出,演唱了圣经歌谣中的《OH~Holy Night》,足见公司对他们的重视程度。
  从1999年到2003年,一共准备了五年的时间东方神起才诞生。好似武侠漫画的“东方神起”组合名称,包含着“代表韩国在全亚洲及世界都名声震撼”的意义。因为他们的目标不仅是韩国国内,而是全亚洲,所以在准备期这段时间,他们进行了跳舞、发声等训练,以及中文、日文等语言方面的各种训练。加上成员个个都是实力超凡的新人,每一个人的个性又十分鲜明,因此与国内任何一个组合都无法作比较的。
  东方神起的每个成员都是主唱,因为每个人都具有卓越的歌唱实力、Rap实力以及舞蹈实力,所以无法划分谁是主唱。
  第一次亮相是在2003年12月26日SBS电视台BoA和布兰妮新年“special show”上,正式出道的时间是2004年2月6日,录制电视节目MBC-TV《音乐大本营》,宣布出道。
  个人资料
  U-Know瑜卤允浩 [郑允浩] (队长Leader )【정윤호】
  允浩出生日:1986.02.06
  星座:水瓶座
  身高/体重:184cm/61kg
  血型:A型。
  出生地:全罗南道,光州。
  兴趣:跳舞,听音乐。
  性格:淘气,开朗,稳重
  体力保存方法:睡觉。
  座右铭:要理解对方。
  喜欢的漫画主人公:《选拔赛》里的HUANG BO REA OM 。
  喜欢的东西:模型车。
  在车里做的事:听音乐。
  妹妹:郑智慧(1988年9月14日生)
  喜欢的地方:篮球场。
  喜欢的衣服:日本时尚衣服。
  东方神起FANS的话想起来的是:红色。
  非常留在记忆里的话:不要放弃。
  兴趣:跳舞,听音乐。WE I TE PLAYING 。
  喜欢的歌手:U YENG JIN(就是SM的歌手。也常写歌)KANG TA 。后街男孩。
  宝物1号:家庭。
  喜欢的女孩:可爱活泼,懂事善良的女孩。长发,厨艺好。
  讨厌的类型女孩:有诡计的女孩。
  习惯:坐下来的话10秒睡着。
  会的乐器:现在没有。不过想学架子鼓和钢琴。
  10年后自己的模样:成为真正的音乐家。成为好的爸爸。
  会做的料理:拉面。紫菜包饭。
  喜欢的电影:『我的野蛮女友』
  想给女朋友的礼物:自己作的歌做成CD送礼物。
  有了女朋友后一定想做的事:一起手牵着手看着烟花。
  想给女朋友的告白:用特别的方法,完美地感动她
  简介:允浩是个很容易一目了然的人,就像他的英文名字U-Know,就是为了让每个人都能了解他,在意他。而瑜卤的意思就是阳光和盐,人如其名,作为队长他是组合中如阳光和盐一样重要的存在。允浩有很多朋友,也喜欢交朋友。他交友广阔的秘诀就是“时常保持联络”哪怕是吃一顿饭的时间也要和朋友度过。允浩最大的缺点就是丢三落四,而且经常忘带手机。所以往往其他成员找他找的焦头烂额。对此,他一边保证以后会改。一边笑得很无辜。
  HERO英雄在中[金在中]【김재중】
  在在真名:韩在俊(是生父母起的,4岁被养父母收养才改名为金在中)
  出生年月:1986.01.26
  星座:水瓶座
  身高/体重:180cm/56kg
  血型:O型
  出生地:忠南 公州
  兴趣:听音乐、钢琴演奏
  专长:唱歌、模仿 ◎ 第二届SM Best选拔大会形象奖冠军
  性格:双重性格。
  特长:唱歌。
  兴趣:唱歌,思想,走路 。
  睡觉的习惯:趴着睡,裸睡。
  喜欢的女孩:心地好诚实的女孩。
  喜欢的歌手:JUN JIN(神话的)FANY(FTTS的)辉星 KANG TA(H.O.T里的安七炫,梦中情人来着)
  家庭成员:养父母方:父母,八个姐姐(金珍姬、金善姬、金美晶、金素贞、金侑顺、金民晶、金阿茔、金秀英)
  生父母方:父母、弟弟和妹妹
  讨厌的人:自以为是的人。
  初恋:初中1年级 。
  初吻:小学6年级。
  喜欢的体育:篮球。
  宝物1号:父母。
  习惯:躺着想东西。
  非常害怕的:蟑螂。
  喜欢穿的衣服:正装,休闲,运动服都喜欢,随着实况和心情穿不同的。
  等候室里做的事:照镜子。
  在网上喜欢的网页:神起的FANS CAFE。
  外貌中非常有自信的部分:眉毛 。
  想给女朋友的礼物:情侣首饰。
  有了女朋友后一定想做的事:和女朋友一起度过时间也觉得满足了。
  想给女朋友的告白:在人很多的地方忽然告白说『我爱你』
  10年后自己的模样:歌手,事业者。
  重新出生的话想要什么样子:世界征服者。
  简介:人如其名,在其他四人眼中是个hero型人物,同时是五人中最年长的一位,照顾大家和“挨骂”的责任自然就落在他身上。说话的声音总是很高,厨艺同样不错,经常请大家到家里品尝他做的菜。因为妈妈是个厨师,从小耳濡目染的他也非常喜欢炸油条。
  XIAH细亚俊秀[金俊秀]【김준수】
  出生日:1986.12.15 (户口本上是1987.01.01)
  星座:射手座
  秀秀身高/体重:178cm/60kg
  血型:B型。
  出生地:京畿道高阳市。
  兴趣:钢琴、足球。
  专长:唱歌、跳舞 ◎ 透过Starlight Casting System被发掘 ◎ SBS-TV星期六到来 (Kang Ta和文熙俊大对决中 Kang Ta队的主唱)
  性格:耐力和集中力强。
  兴趣:钢琴演奏,唱歌。
  特长:唱歌 。
  喜欢的女孩:善良的,能愿意倾听自己的歌声的女孩。
  睡觉时的习惯:把手放在枕头下面睡觉。
  喜欢的歌手:KANG TA ,EN SIENG KU
  喜欢的体育:足球 。
  座右铭:全力以赴之类。
  有自信做的料理:拉面 。
  把自己用颜色来表达的话:黑色 。
  留记忆的电影:『SHOW TANK 出发』 『泰坦尼克号』
  一定想要见的人:世宗皇帝 。
  想去的旅游地:法国 。
  小时候的梦:初中3年级为止想成为棒球选手。
  歌手活动中遗憾的地方:不是很容易分配学业和活活动,没有业余的时间学习有点遗憾。
  家庭成员:父母及孪生哥哥金俊浩(1986年12月15日生)
  常找的网页:去东方神起的主页看FANS们留的言。
  想给女朋友的礼物:能留回忆的东西。
  有了女朋友后一定想要做的事:去儿童乐园南亚 。
  想给女朋友的告白:借个有钢琴的咖啡厅,想唱为了她的歌。
  我想的自己前世模样:皇室 。
  10年后我的模样:歌手兼作曲家。
  简介:在韩文,xiah的意思是“不足”,之所以为自己取这个英文名,俊秀说是做了许多练习但还是感觉自己有很多不足,是为了让自己时刻记住这些不足。在其他成员眼中,俊秀是最勤奋、最努力的一个。舞蹈和歌曲的练习量都比其他四人要多。俊秀好胜心很强,玩游戏输了一局就会郁闷好久。另,xiah有“亚细亚”的意思,希望东方神起能成为亚细亚最高的歌手。
  MICKY秘奇有天[朴有天] 【박유천】
  MICKY出生日:1986.06.04
  星座:双子座
  身高/体重:180cm/64kg
  血型:O型。
  出生地:首尔。
  兴趣:作曲、玩遥控车、作模型。
  专长:唱歌、作词、作曲 ◎ 2001年美洲歌唱大奖 (Virginia) ◎ 2003年KBN青少年歌唱特别奖
  性格:单纯但有点奇怪。适当的有点撒娇。
  喜欢的歌手:金建模,BoA。
  喜欢的女孩:爽快中带点女性的东西。
  最喜欢的歌:Sisqo Locomplete 。
  体力保存方法:睡足觉,有时间的话就会跟团员打篮球。
  习惯:没有。
  外貌中最有自信的部分:睫毛。
  外貌中想改掉的部分:皮肤 。
  初吻:幼儿园时候。
  评介人的3种标准:孝顺,友情,人性。
  留印象的电影:《国花 香味》。
  想演哪个电影里的主角:《信》。
  未来想生几个孩子:只生一个好好的养。
  要成为大人的时候是什么时候:有了弟弟后。
  宝物1号:家庭。
  喜欢穿的衣服:平凡的休闲服再带上帽子。
  想给女朋友的礼物:非常刺激的方法给女朋无法忘记的最棒的礼物。
  有了女朋友后一定想做的事:旅行。
  给女朋友告白:自己写的歌用钢琴弹给她听。
  独自在家的时候会::创作音乐。
  10年后自己的模样:作曲家
  什么时候觉得自己很脆弱::当我不能做任何事的时候。
  最希望做好的事:创作音乐而且实现我的梦想。
  睡不着觉的时候会做的事: 弹钢琴
  最有魅力的地方:突然的一笑
  对你来说歌曲是:LIFE
  对你来说东方神起是:FAMILY
  最喜欢的地方:能让我写出曲子的地方
  不喜欢的地方:吵闹的地方
  喜欢的食物:什么都行
  不喜欢的食物:汤
  擅长的科目:英语
  不擅长的科目:科学
  喜欢的季节: 秋
  喜欢的颜色:白
  弟弟:朴有焕Ricky(1991年3月9日生)
  简介:顶着实力派美少年光环走进SM的有天,小学后随家人移民到美国,在那里度过六个春秋。美国式的自由教育也让他的音乐天赋充分得到发挥。为了实现自己的音乐梦想,他不惜放弃自己的美国永久居住权,毅然回到了韩国。只做自己喜欢的事,任性的固守着自己灵魂的小小纯净天地。哪怕是听其他成员说自己很受女孩欢迎,也总是不明所以的样子,就好像他的英文名,可爱天真又机灵的Micky
  MAX最强昌珉[沈昌珉] 【심창민】
  昌昌出生日:1988.02.18
  星座:水瓶座
  身高/体重:190cm(最新!!他的身高……好强……)(昌珉身高在增长中.....)/61kg
  血型:B型。
  出生地:首尔 。
  兴趣:听音乐、唱歌。
  专长:唱歌、跳舞 ◎ 第六届SM Best选拔大会大奖和歌唱奖冠军
  性格:没有心机。不会生气的脾气。不过一但生气的话会很可怕。
  喜欢的歌手:Brian McKnight(布莱恩·麦肯奈特 ,KANG TA , SHIN HYE SUNG(申彗星。神话里的主唱)
  喜欢的女孩:性格好,可爱。会撒娇的女孩 。让人有保护欲的女孩。
  喜欢的歌:『给我的新娘』。
  留印象的书:《哈利波特》系列
  宝物1号:家庭。
  尊敬的人:对自己的事付出全部的人。
  兴趣:听音乐。唱歌。
  特长:唱歌。
  喜欢的衣服:舒服的休闲衣服。
  喜欢的地方:家附近有湖的公园。
  家庭成员:父母及大妹沈秀妍(1989年9月27日生),小妹沈芝妍(1992年8月7日生)
  常在网上找的网页:外国歌手的音乐和可以看MV的音乐网站。
  看人的时候第一个看的地方是:眼睛。
  想去的旅行地:游船旅行。
  有时讨厌自己的时候:想要做的事情做错的时候。
  自己看来了不起的时候:唱歌的模样。
  有了钱的话:全部给父母。
  想给女朋友的礼物:狗尾巴草38朵。
  有了女朋友后一定想做的事:牵着手走路。
  想给女朋友的告白:东方神起的演唱会上,朝着坐在位子上的她跑去告白。
  简介:年纪最小,笑起来甜甜的像小兔子般温顺的昌珉,英文名是Max-最强。他这个名字的由来不为别的,就是因为他立志要成为歌谣界最强的人,而他也在一步步实现着这个目标。吃饭吃得最快,食量最大,而他说自己食量大的原因是“发育要长身体”而已。昌珉是个夜猫子,晚上很晚才睡,所以白天总是醒不来。最让其他成员担心的是昌珉的单纯,藏不住秘密。
  PS:Max的绝对禁忌,千万不要再给小兔子喂牛奶了……要不然,身高……=_=|||
  专辑介绍
  ★韩国部分★
  Hug (포옹) (Single)
  Release Date: 2004/1/14
  Record Label: SM
  Genre: 팝(국내)
  Distribution : SM
  싱글앨범
  01 ) HUG (포옹)
  02 ) My Little Princess (있잖아요...)
  03 ) Oh Holy Night (Feat. BoA)
  04 ) My Little Princess(Acappella)
  05 ) HUG (포옹) (Instumental)
  The Way U Are (2nd Single)
  Release Date: 2004/6/24
  Record Label: SM
  Genre: 팝(국내)
  Distribution : SM
  싱글앨범
  01 ) The Way U Are
  02 ) Whatever They Say
  03 ) 옹달샘 이야기 - 하나 森林泉的故事 - One (Talk Track)
  04 ) 옹달샘 (Mountain Spring) 森林泉
  05 ) 옹달샘 이야기 - 둘 森林泉的故事 - One (Talk Track)
  06 ) Whatever They Say (Instrumental)
  1辑- TRI-ANGLE [포스터 한정판]
  Release Date: 2004/10/13
  Record Label: SM
  Genre: 팝(국내)
  Distribution : SM
  01 ) 믿어요 我相信
  02 ) Thanks To
  03 ) Tri-Angle (Extended Version) (Featuring BoA & The Trax)
  04 ) 내 여자친구가 되어줄래? 可以做我的女朋友吗?
  05 ) Whatever They Say (Accapella)
  06 ) Million Men
  07 ) 지금처럼 像现在一样
  08 ) I Never Let Go
  09 ) 꼬마야 小鬼啊
  10 ) 넌 언제나 你无论何时
  11 ) Hug (포옹)
  12 ) My Little Princess (있잖아요)
  13 ) The Way U Are
  14 ) Tri-Angle (동방신기 Version)
  Christmas Gift From 동방신기(东方神起)
  Release Date: 2004/12/7
  Record Label: SM
  Genre: 댄스(국내)
  Distribution : SM
  01 ) Jesus, Joy Of Man's Desiring (Acapella Version)
  02 ) The First Noel
  03 ) 마법의 성 (Magic Castle) 魔法の城
  04 ) Pray For God
  05 ) 글로리아 높으신 이의 탄생 (Angels We Have Heard On High)
  06 ) Santa Claus Is Comin' To Town
  07 ) 고요한 밤 거룩한 밤 (Silent Night Holy Night)
  08 ) 마법의 성 (Magic Castle) (Instrumental ) 魔法の城
  2005 Summer - Hi Ya Ya(여름날) (Single)
  Release Date: 2005/6/24
  Record Label: S.M. Entertainment
  Genre: 팝(국내)
  Distribution : SM
  Single Album
  01 ) Hi Ya Ya 여름날 夏天
  02 ) 공간 (하늘과 바다 사이..-Whisper Of..) 空间(天和还之间..-Whisper Of..)
  03 ) 너희들 것이니까 (I Wish...) 因为是你们的
  04 ) 지금처럼 (Piano Version) 像现在这样 (Piano Version)
  05 ) Hi Ya Ya 여름날(Instrumental) 夏天 (Instrumental)
  06 ) 너희들 것이니까(I Wish...) (Instrumental)
  2辑Album --Rising Sun
  발매형태 : 정규앨범
  장르 : Dance
  발매 : 2005-09-12
  기획사 : S.M. Entertainment
  음반/유통사 : S.M. Entertainment
  01) Tonight
  02) Beautiful Life
  03) Rising Sun (순수)(纯真)
  04) 바보 (Unforgettable) 傻瓜
  05) 내가 허락할 테니 (LOVE is never gone) 我会答应的
  06) LOVE after LOVE
  07) Dangerous Mind
  08) One
  09) LOVE is...
  10) Free your mind (Featuring TRAX)
  11) 작은 고백 (LOVE is all I need) 小小的告白
  12) 약속했던 그때에 (Always There...) 到约定的那时
  3辑Album --O-正反合
  발매형태 : 정규앨범
  장르 : Dance
  발매 : 2006/9/29
  기획사 : S.M. Entertainment
  음반/유통사 : S.M. Entertainment
  01. "o"-正.反.合.
  02. 世间仅有的一颗心 (you're my miracle)
  03. hey!girl
  04. get me some
  05. i'll be there
  06. remember
  07. 现在确定开始了的话 (the story has just begun)
  08. on&on
  09. phantom 幻影
  10. you only love
  11. 气球 (balloons)
  [Single]동방신기(东方神起)&슈퍼주니어(SuperJunior)
  Show Me Your Love [Single]
  Release Date:2005/12/16
  Record Label:SM Entertainment
  Genre:팝(국내)
  Distribution:SM
  01) Show Me Your Love - 东方神起&SuperJunior
  02) I Wanna Hold You - 东方神起
  4辑Album --MIROTIC
  A版
  발매형태 : 정규앨범
  장르 : Dance
  발매 : 2008/9/26
  기획사 : S.M. Entertainment
  음반/유통사 : S.M. Entertainment
  01.(주문)MIROTIC
  02.Wrong Number
  03.(노을..바라보다)看着彩霞
  04.CRAZY LOVE
  05.HEY!(Don't bring me down)
  06.(넌나의노래)你是我的歌
  07.(무지개)彩虹
  08.(낙원)乐园
  09.악녀(Are you A Good girl)
  10. Flower Lady
  11.(잊혀진계절)被遗忘的季节(在中solo)
  12. Love in the ice (Korean Version)
  C版(四辑特别版)
  발매형태 : 정규앨범
  장르 : Dance
  발매 : 2008/11/12
  기획사 : S.M. Entertainment
  음반/유통사 : S.M. Entertainment
  01 . Wrong Number
  02 . 사랑아 울지마 (Don't Cry My Lover)(爱情别哭)(在中作词作曲)
  03 . Mirotic(주문)(咒文)
  04 . Crazy Love
  05 . HEY!(Don't Bring Me Down)
  06 . 소원(夙愿)(Wish)
  07 . You're my melody(넌 나의 노래)(你是我的歌)
  08 . Picture of You(노을..바라보다 )(凝望...彩霞)
  09 . Rainbow(무지개)(彩虹)
  10 . 사랑 안녕 사랑(爱情再见爱情)(Love Bye Love)(有天作词作曲)
  11 . Paradise(낙원)(乐园)
  12 . Are you A Good girl?(악녀)(恶女)
  13 . Flower Lady
  14 . Don't Say Goodbye
  15 . 잊혀진 계절(被遗忘的季节)
  16 . Love In The Ice
  17.Wrong Number(Music Video Ver)
  18.Wrong Number(Performance Ver)
  ★国际部分★
  HUG(International Ver.) (国际英文版)
  Release Date: 2005/3/24
  Record Label: Rhythm Zone
  Genre: 팝(국내)
  Distribution : SM
  01 ) Hug
  02 ) Hug (Radio Edit)
  03 ) Hug (Inst.)
  东方神起1st Album TRI-ANGLE (China)中文Single专辑
  Release Date: 2005/2/10
  Record Label: Avex Trax
  Genre: Ballad
  Distribution : Avex Trax
  01 ) 相信(中文版)
  02 ) TRI-ANGLE (中文版)
  03 ) My Little Princess (中文版)
  04 ) The way U are(中文版)
  05 ) HUG (中文版)


有哪些经典的摇滚乐队?国内国外都可以!具体点,最好有出道年份和知名歌曲

这个问题真是笼统,不知道楼主喜欢什么类型的
推荐一下LP 歌曲有:NUMB,WHAT I'VE DONE, LEAVE OUT ALL THE REST,CRAWLING,PAPERCUT,IN THE END。。。以下为copy
Linkin Park——新世代的音乐顽童,无门无派,嬉笑怒骂游走于各门各派之间,博采众家之长,尽情炫出E时代音乐风情,不经意间,首张大碟《Hybird Theory》狂卖1500万张,销量惊人。终成大器的Linkin Park在世界范围内狂掀阵阵Linkin热浪,引发一场场“时尚风暴”。也因为乐队成员的亚裔血统而使亚洲不甘人后的新一代青年发现自身力量,冲锋陷阵于世界时尚的最前沿。Linkin Park带给我们的不仅仅是混合的音乐、前卫的时尚,在他的身后是新世代年轻人自由、博大、包容的精神世界。
编辑本段乐队简介
乐队名称:Linkin Park(前身为XERO,曾用Hybrid Theory)音译为“林肯公园”(意译“联合公园”)
所属国籍:美国
组建年份:1996
惯长风格:Alternative Metal(另类金属)Post-Grunge(后车库)New metal(新金属) Rap-Metal(说唱金属)
编辑本段成员资料
主唱:Mike Shinoda/ 麦克·信田
(兼管节奏、取样、键盘、吉他)
生日: 1977年2月11日
星座:水瓶座(Aquarius)
籍贯: Agoura, California
身高: 178cm
经历: 乐队组建前为绘图家。日美混血,在日本姓信田。
1996年和Brad成立了XERO,也就是Linkin Park的前身。当时的成员还有Joe, Rob, Phoenix, Mark。
主唱:Chester Bennington/ 查斯特
生日: 1976年3月20日
星座:双鱼座(Pisces)
籍贯: Phoenix, Arizona
身高: 175cm
经历: 乐队组建前为Barista西雅图咖啡店店员。20岁与Samantha结婚,现有一个孩子。
Linkin Park并不是加入的第一个乐队,在此之前,曾在Grey Daze作主唱,梦想是成为比肩Robert Plant的音乐家。
鼓手:Rob Bourdon/ 罗伯
生日: 1979年1月20日
星座:水瓶座(Aquarius)
籍贯: Calabasas, California
身高: 183cm
经历: 乐队组建前为是普通服务生。
对音乐有着很深的理解。
大约9岁起开始学习打鼓,以及其他乐器。
吉他手:Brad Delson/ 布莱德
生日: 1977年12月1日
星座:射手座(Sagittarius)
籍贯: Agoura, California
身高: 183cm
经历: 乐队组建前为在校大学生。
曾经待过的乐队有The Pricks, Relative Degree(和Rob一起), Xero(即现在的Linkin Park)。
DJ/Sample:Joseph Hahn/ 乔瑟夫
生日: 1977年3月15日
星座:双鱼座(Pisces)
籍贯: Glendale, California
身高: 不详
经历: 乐队组建前为画作家。韩国后裔。
贝斯手:Phoenix Farrell/ 菲尼克斯
生日: 1977年2月8日
星座:水瓶座(Aquarius)
籍贯: Plymouth, Massachusettes
身高: 不详
经历: 乐队组建前已为乐手。
曾参与乐队The Snax的演奏。
编辑本段组建过程
吉他手布莱德说:“大家对我们最大的误解就是以为我们只是个摇滚乐队,我们认为我们的音乐是由很多类型交错而成的,一种伴着我们六个人成长的综合体。”这个想法体现于首张专辑名《混合理论》,林肯公园认为“混合理论”就是乐队努力的目标。乐风融入重金属的另类摇滚、嘻哈节奏、炫丽的电子乐,成为了摇滚乐e世代的精神堡垒。
1996年,学校同窗的主唱麦克与布莱德在麦克的卧室型迷你录音室录下第一首歌,联合公园乐团就这样在南加州播下音乐的种子,两人随后结识鼓手罗伯,过了一阵子,麦克与同在帕莎迪纳市艺术中心学院研习绘画的DJ乔瑟夫搭上线。就读于加州大学洛杉矶分校的布莱德碰巧跟贝斯手菲尼克斯同为住校室友,菲尼克斯曾在大学毕后曾一度离开,一年后重新归队。拼图中的最后一块就是来自亚利桑那州的主唱查斯特,当时乐队正公开招聘主音歌手,查斯特的出现吓跑了所有的竞争者,火暴如炸药般的咆哮,确定了他在乐团中的位置。
切斯特·本宁顿加入后,乐团改名为“混合理论”,即第一张专辑的名字。但后来发现同名的乐队已经存在,无奈之下只好改名。恰巧途经纽约,所以改名不久,乐队再次将名称改为“联合公园(林肯公园)”,既是幽默的说法,也对圣塔莫尼卡市的林肯公园(Lincoln Park)表示敬意大都市的繁荣喧嚣深深感染了六个年轻人,他们决定,以纽约著名的“Lincoln Park(林肯公园)”作为乐队的名称。
乐队的奋斗经历坎坷。他们在20世纪90年代就开始尝试的说唱金属风格,很长一段时间,得不到主流音乐行业的赏识。签约出片的过程中,持续三年得到的只有主流唱片公司所表示的不屑。他们举办42场试唱会以求赢取合约,却完完整整地失败了42次,当时连后来签下他们的华纳也曾多次回绝。究竟是什么改变了华纳的态度呢?在苦苦等待签约的期间,他们的单曲《One Step Closer》意外地在网络上大红大紫,雅虎的歌迷讨论区短短一个月涌入上千篇相关讨论,其他的BBS里更是热点话题。正是这股力量,华纳提前意识到了林肯公园的宝贵价值,果断签约。如今他们被誉为“华纳之宝”,漂亮的销售数字狠狠地让过去看不起林肯公园的人跌破眼镜。
乐队在网络上如鱼得水的势态,也给最后定型添了笔小插曲。他们终于发现,注册“LINCOLNPARK.COM”这个域名是不可能的,但又不能丢掉网络这个坚实的后盾。于是,乐队的名称就定格在了“LINKIN PARK(林肯公园)”而“LINKINPARK.COM”也顺理成章地成为了乐队的官方网站。
乐队在20世纪末,陆续推出过一些单曲和EP。千禧年的10月24日,乐队推出了他们的首张大碟《混合理论》(HYBRID THEORY)。自从这个日子之后,林肯公园的音乐,以及这支乐队所代表的一切,变得一发不可收拾,如日中天。专辑中共收录了12首歌曲,每一首都是说唱金属的经典之作。2001年,这张专辑取得了美国本土的最高销量,连续75周占据专辑销售排行榜前5名位置,并仍在不停地刷新着自身的销售记录,直到今天。目前,这张专辑的全球销量保守估计在一千六百多万张左右。瞩目的销售趋势使得华纳唱片迅速在2001年底又推出了《混合理论》的双碟全球庆功版,其中添加了乐队的演出现场录音,以及两首全新歌曲《My December》和《High Voltage》,并打算继续推出该专辑的混音版和“公园鼓舞翻唱版”。
编辑本段历史成绩
首支单曲《Somewhere I Belong(我的归宿)》首周便夺得全美摇滚榜冠军。
2001年全美销售总冠军,专辑全球销量一千五百万张,并得到格莱美、滚石杂志、Billboard以及MTV高度评价。
2002年同时空降英美专辑榜冠军。
《Somewhere I Belong(我的归宿)》荣获美国Billboard榜“现代摇滚”、“主流摇滚”冠军。
全球发行首周突破400万张销售纪录。
成为德国、英国、意大利、中国港台、日本等18个国家及地区的专辑榜冠军。
第三届MTV亚洲大奖上获得“国际最受欢迎摇滚乐队”和“国际最佳音乐录影带”两项大奖。
全球累计专集销量4000万张。
Billboard 2007年度“Hot Modern Rock Songs”年终榜单,《What I've Done》位列首席、《Bleed It Out》第十三名。


比较美国音乐与英国音乐的不同

美国是一个混合民族的国家,所以无论是文化还是其他的方面,都有很明显的混合性。作为其文化的重要方面,音乐的多元性可谓十足潮流。美国本土诞生了很多音乐类型,像爵士,说唱等。总之,就是前卫流行混合,既玩传统,也搞朋克,美国是现代世界文化的交汇中心,包容各种元素,就像是鸡尾酒。
英国相对就比较保守,但是却有着一种贵族绅士的气息,欧洲人始终引以为傲的骑士精神和皇室典雅的气质很重,我们听英国的音乐始终有一个感觉,就是,英格兰的音乐都做的很精致,一丝不苟,仿佛高品质的巧克力。


olivia怎么读

Olivia的读音:英[ˈɔliviə] 美[oʊˈlɪviə] 浊辅音/v/的发音方法1、上齿轻触下嘴唇,发音和/f/口型基本相同。2、气流从口腔通过唇齿间的缝隙,引起摩擦。3、同时声带震动发出声音,送气力量较弱。扩展资料:名字性别女孩英文名。来源语种英语。名字寓意橄榄树。名字含义撖榄树 葡萄牙语,斯洛伐克语和匈牙利语OLIVIA。撖榄树 这个名字最初用于威廉·莎士比亚在他的喜剧“第十二夜”(1602)中的一个角色的拼写。莎士比亚可能基于OLIVER或OLIVA,或者可能直接在拉丁语oliva意为“橄榄”。相似英文名Oli 奥利、Olimpia 奥林匹亚、Olin 奥林、Olina 奥琳娜、Olinda 奥林达、Oliva 奥利瓦、Olive 奥丽弗、Oliver 奥利弗、Olivette 奥利韦特、Oliviana 奥利维安娜

Olivia英文名是什么意思?

Oliver n.奥利弗(男子名)英 [ˈɔlivə] 美 [ˈɑləvɚ] 1、She cried when she spoke of Oliver. 她提起奥利弗的时候哭了。2、Produced by Oliver Stone, 'Wild Palms' co-stars Dana Delaney, Jim Belushi and Angie Dickinson. 《野棕榈》由奥利弗·斯通制片,达娜·德莱尼、吉姆·贝鲁西和安吉·迪金森联袂主演。3、When not producing art of his own, Oliver was busy advancing the work of others. 奥利弗在不搞自己的艺术创作时,就会忙着帮助别人完成作品。扩展资料:oliver是由olive衍生的名字。英 [ˈɒlɪv] 美 [ˈɑ:lɪv] n.橄榄;橄榄色;橄榄树;油橄榄adj.橄榄色的;黄褐色的;淡褐色的;橄榄绿的1、Olives look romantic on a hillside in Provence. 普罗旺斯一处山坡上的橄榄林呈现出一派浪漫风情。2、They are handsome with dark, shining hair, olive skin and fine brown eyes. 他们乌黑闪亮的头发、橄榄色的皮肤和迷人的棕色眼睛令他们看上去非常帅气。3、Olive groves, grapes, and citrus fruits grow in profusion. 橄榄、葡萄和柑橘类水果产量丰富。

摇滚有几种???

摇 滚 乐 分 类
给博大精深的摇滚乐分类其实是很愚蠢的,也是片面的、主观的。不过这里分类整理的目的是方便大家对摇滚乐有一个大体上的了解。

摇滚的风格的分类常见的有;

硬摇滚(Hard Rock)

60年代初由布鲁斯发展起来的一种摇滚乐风格,具有比较强烈的吉他失真,吉他比较复杂,主音吉他成分较多,布鲁斯味比较浓。最早的摇滚乐队如ROLLING STONES,The WHO,BLOOD SWEAT & TEAR等,以及后来的LED ZEPPELIN,AC/DC,CHEAP TRICK等可以说是硬摇滚乐队。硬摇滚与重金属通常不太容易区分,不同的人有不同的区分方法。有人认为70年代以前的叫硬摇滚,70年代以后的叫重金属;有人认为吉他失真小一点的是硬摇滚,吉他失真强一点的是重金属;有人认为头发半长不短的是硬摇滚,长头发的是重金属;还有人认为美国乐队是硬摇滚(美国人把METALLICA叫做硬摇滚乐队),其他国家的就是重金属;我的看法是节奏吉他表现力比较弱的是硬摇滚,节奏吉他的riff表现力强且成为歌曲主导力量的是重金属。不过也没有必要区分的这么清楚,硬和重,都是我们喜欢的音乐气质啊。


金属(Metal)

由于80年代流行金属甚至流行摇滚的泛滥,“重金属”这个词被用得过滥,一提到重金属,人们首先反应到的是BON JOVI,GUNS ‘N ROSES这样的乐队,仿佛他们就代表了重金属音乐。于是有不少乐队和乐迷开始反感“重金属”,他们开始将那些更为核心和更为硬朗的重金属音乐称为“金属”乐,也就是说,“金属”比“重金属”更重和更硬朗。不过后来这个词渐渐成为一种气质的象征,从而变得更为抽象而不容易解释,这是一种思想、形象、音色、编曲上的综合特征。譬如我们可以说早期的METALLICA金属味就比较浓,而后来就几乎没有了;我们也可以说在80年代流行金属中,WASP是比较金属的;还可以把BLACK SABBATH称为金属乐队,而LED ZEPPELIN我们顶多能说是一支重金属乐队;JUDAS PRIEST,IRON MAIDEN,OVERKILL等都是具有强烈金属气质的,而AC/DC,DEF LEPPARD,SLAYER的金属气质就弱一些(因为他们分别带有较强的布鲁斯、流行和朋克意味);死亡金属是极端金属中最metal的,因为Grindcore朋克味浓,黑金属的音色太脏——总之,这确是一个难以言传的词。


Heavy Metal 重金属

“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间,而构成一种含有高爆发力,快速度,重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。
代表性乐队:Metallica, Accept, Judas Priest, Iron Maiden, W.A.S.P.


Funk 疯克

对70年代后的R&B产生了巨大影响。它的重点在节奏上,强调鼓和贝斯构成的节奏部分。通常它的重拍落在每小节的第一和第三拍上(4/4拍的歌曲),而吉它则以节奏为主,旋律为辅。另外,传统灵魂乐中作独奏和合声的号,在疯克里也更突出了节奏作用。


Garage Rock 车库摇滚

最早体现摇滚乐反叛的一面。表现年青人的冲劲,大声流畅的节奏。


Doom 毁灭金属

节奏和速度都很慢,非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性,但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声,但有时也有粗暴野蛮的声音出现。
代表性乐队:Solitude Aeturnus, Cathedral, Candlemass


Grunge 垃圾乐

另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚,基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。
代表性乐队:Nirvana, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains


Glam Metal 华丽金属

通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷,这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重,歌词也无太深入之含义,属于较流行的重金属音乐,是主流金属的分支。
代表性乐团:Marilyn Manson, Kiss, Poison, Warrant, Twisted Sister, Motley Crue


Grindcore 碾核

具重量的音乐,主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点,构成一种几无旋律的重金属乐风,乐曲的长度都很短,从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风,大多数“新派死亡金属”乐队都采用此一乐风。
代表性乐队:Napalm Death


Hardcore 硬核

源自于“朋克”,歌词直言不讳粗鄙不堪,音乐如同噪音一般,带攻击性。

Hard Rock 重摇滚

比重金属乐“轻”一点的音乐。
代表性乐队:Foreigner, Blue Oyster Cult, Heart, Cinderella

Industrial Metal 工业金属

采用大量冰冷的电脑采样音效,穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器,加上电子式的节拍,是很象科技舞曲的重金属乐,但仍保留重金属的大量失真效果。
代表性乐队:Rammstein,Fear Factory, Ministry, Nine Inch Nails

Neo-Classical 新古典金属

受古典音乐极深,在重金属乐中加入大量古典音乐元素。
代表性乐队: Angra


Pop Metal 流行金属

在重金属摇滚中加入流行音乐之元素,可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品,是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。
代表性乐队:Def Leppard, Mr Big, White Lion


Power Metal 强力金属

拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感,但旋律性不及“速度金属”,爆发力也不及“鞭击金属”。
代表性乐队:Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

Progressive Metal 前卫金属

风格有别于传统重金属,在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲,或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。
代表性乐队:Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

Punk 朋克

歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪,而音乐缺乏协调性无特定风格,是一种相当嘈杂的音乐,通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。
代表性乐队:Clash, Sex Pistols

Speed Metal 速度金属

速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆,通常“速度金属”的音乐较具旋律性,主唱歌词咬字较清楚,吉他间奏富旋律性且快速而流畅;而“鞭击金属”则较缺乏旋律性,完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“鞭击金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。
代表性乐队:Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

Thrash Metal 鞭击金属

速度也极快,具有相当快速的反复节拍(riff),电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦,极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓,主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“鞭击金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Death Angel, Testament, Exodus, Destruction, Kreator, Coroner, Overkill



欧洲篇

※黑金属※(Black Metal):

1、启蒙黑金属:在八十年代初,英国的地下重金属乐队Venom(毒汁),在音乐中明确宣扬了对撒旦的崇拜、对战争的渴望,并且是由他们第一次将“Black Metal”这个名词带到金属圈内,为日后的黑金属乐队指明了音乐方向;瑞典同样出现了两支启蒙型的黑金属乐队,Bathory(以吸血女伯爵之名命名)和Celtic Frost(凯尔特人的霜冻),他们的音乐已经基本上具备了原始黑金属的特点:粗糙、暴虐、邪恶!而Bathory的第一张专辑也被誉为是第一张黑金属唱片。不能不提的是丹麦的Mercyful Fate(仁慈的命运),他们虽然对日后的原始黑金属没有什么过多的影响,但是却对歌特黑金属、交响黑金属、歌特金属有着榜样的作用。

2、原始黑金属:原始黑金属的故乡是挪威,第一批挪威的原始黑金属乐队是1983年组建的Mayhem(故意伤害)和1991年组建的Burzum。Mayhem的1993年专辑《De Mysteriis Dom Sathanas》被日后很多新的黑金属乐队视为学习的典范,《De Mysteriis Dom Sathanas》是Black Metal历史上里程碑般的专辑,是Black Metal最最伟大的专辑之一,这里面就是最纯粹的Black Metal。
在1992-1994年间,第二批原始黑金属开始崭露头角,挪威有:Darkthrone(黑暗宝座,虽然Darkthrone1996年就已经组建,但他们正真意义上的原始黑金属作品是1992年才发表的)、Satryicon(森林之神)、Gehenna(地狱)、Immortal(不朽)等等;瑞典有:Marduk、Dark Funeral(黑暗葬礼)等等;其他欧洲国家有:波兰的Graveland(坟地)、奥地利的Abigor、芬兰的Impaled Nazarene(被刺穿的基督教徒)、马其顿的Baltak等。

3、交响黑金属:在第二批原始黑金属乐队活跃的时候,另一种新式的黑金属类型也在不断地发展起来,那就是以大量的键盘演奏来衬托黑暗的气氛,气势异常宏大的交响黑金属。代表乐队有:挪威的Emperor(皇帝)、Old Man’s Child(老人的孩子)、Dimmu Borgir(雾中城堡);其他欧洲乐队有:奥地利的Summoning(召唤)、意大利的Stormlord(暴风帝王),乌克兰的Nokturnal Mortum等。

4、歌特黑金属:这类黑金属主要是在原始黑金属的音乐里加入了歌特键盘、歌特女声、并且注重视觉效果,代表乐队有挪威的Dismal Euphony、意大利的Graveworm(墓穴蠕虫)、英国的Cradle Of Filth(淫秽摇篮)。

5、维京金属:这是一种以北欧维京文化为基础的民谣式黑金属,代表乐队有挪威的Ulver(狼)、Enslaved、Einherjer、Borknagar等,瑞典乐队Bathory中后期的作品。

6、旋律黑金属:这是一种新兴的黑金属风格,和旋律死亡金属的意思一样,就是让极端的音乐变得旋律动听,代表乐队是瑞典的Vintersorg、Witchered Beauty等。

7、黑暗金属:这是黑金属的一个分支,运用黑金属的演奏手法及唱腔来抒发自己的感情,一般不含有恶魔崇拜,代表乐队有挪威的Aeternus(沉睡)和芬兰的Thy Serpent(巨蟒);德国的Crematory(火葬场);瑞士的Samael。


※死亡金属※(Death Metal):

1、残酷死亡金属:欧洲的死亡金属中心无疑是瑞典的Stockholm,所以无论是残暴死亡金属还是旋律死亡金属,瑞典乐队都是非常优秀的。欧洲的残暴死亡金属代表乐队有:瑞典的Dismember、Defleshed、Hypocrisy、Gardenian;德国的Krabathor;英国的Carcass。美国残酷死亡金属代表乐队:Cannibal corpse(食人尸)

2、旋律死亡金属:代表乐队有瑞典的Childrem of Bodom,(死神之子)Tranquillity, At The Gates、Edge of Sanity,Sacrilege以及芬兰的Amorphis。

3、前卫死亡金属:代表乐队是芬兰的Sentenced。

4、歌特死亡金属:代表乐队是瑞典的Opeth。

5、工业死亡金属:代表乐队是美国的SLipknot。


※黑死金属※(Black Death Metal):

这种音乐风格融合了黑金属与死亡金属,代表乐队是瑞典的Dissection;芬兰的Children Of Bodom。

※毁灭金属※(Doom Metal)

1、传统毁灭:代表乐队是英国的Cathedral、瑞典的Candlemass、Skepticism。

2、歌特毁灭:代表乐队是英国的My Dying Bride、Paradise Lost、Anathema;瑞典的Forest of Shadows、Cemetary、Tiamat;克罗地亚的Ashes You Leave,俄罗斯的Butterfly Temple。

3、死亡毁灭:代表乐队是瑞典的Godgory;丹麦的Saturnus。

※歌特金属※(Gothic Metal)

也只能够再分成传统歌特金属和交响歌特金属,
只列举代表乐队:瑞士的Lacrimosa;瑞典的Therion、Katatonia、Lake Of Tears;芬兰的Nightwish、Yearning、Eternal Tears of Sorrow;挪威的Tristania、The Sins Of Thy Beloved、Theatre Of Tragedy;德国的Lacrimas Profundere、Evereve、Darkseed;荷兰的The Gathering、Within Temptation;意大利的Lacuna Coil、Macbeth;奥地利的In Grey;葡萄牙的Moonspell。

以上列举的乐队都是比较常见的乐队,对于高手来说可能不屑一顾,但是作者写这篇文章的目的主要是想推广欧洲极端音乐,因为现在国内的大多数摇滚乐迷对于欧洲的极端金属毕竟还比较陌生,我热爱极欧式音乐,我觉得自己有义务传播这样的文章,真正了解欧洲的音乐文化.我们决不能让欧洲的极端金属变成国内一些年轻人“扮酷”的工具,一些挂在嘴边的名词!要去真正去了

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