《蝴蝶》op.2写于1829—1831 年间，是舒曼最早的杰作，其特点是优美的散文形式。全曲由一个六小节的序和十二段小曲组成，每段的标题是：《化装舞会》、《巴尔特》、《布尔特》、《假面》、《维娜》、《布尔特之舞》、《交换假面》、《招供》、《愤怒》、《卸装》、《急忙》、《终场与踏上归途的兄弟们》。“蝴蝶”之名，是来自舒曼读过的一部小说，小说的最后一章叫《幼虫之舞》，写的是一个假面舞会的事；舒曼有感于书中主人公的情感，想象着许许多多蝴蝶从虫蛹里蜂涌飞出，如同他心里飞奔而出的乐思——这就是《蝴蝶》的得名。十二首小曲中的人名都是小说中人物的名字。音乐本身都是快慢不等的三拍子，类似圆舞曲和波兰舞曲的风格，整体上是假面舞会的热闹、生动、嬉戏的气氛。有些段落也有轻盈飘动，如同蝴蝶翻飞的形象。每个曲子表现各自的主题，表现手法，曲式及不同的表现情绪。《蝴蝶》的创作开创了音乐历史上又一重要的器乐体裁，就如同读一篇优美的散文在无比浪漫的意境中更能体会到的是作品"形散而神不散"的艺术底蕴。
舒曼是19世纪上半叶德国重要的浪漫主义音乐家，并且有着很高的文学修养，集作曲与理论于一身。他的歌曲创作，对德国艺术歌曲的创作产生了深远的影响；他的音乐评论活动则促进了浪漫主义音乐的发展。代表作还有钢琴曲《蝴蝶》(1831)、《交响练习曲》(1834)、《童年情景》(1838)、《狂欢节》(1839)，歌曲《两个掷弹兵》，管弦乐曲《曼弗雷德序曲》(1849)，协奏曲《a小调钢琴协奏曲》(1845)，交响曲《春天》(1841)、《莱茵河》(1850)，以及室内乐曲等。与舒曼恋爱时的克拉拉
作品有：
(1)钢琴独奏：奏鸣曲三首，“少年奏鸣曲”三首，三乐章《幻想曲》—首，根据帕格尼尼随想曲主题而写的练习曲十二首，阿贝格变奏曲，克拉拉主题即兴曲一首，变奏曲式练习曲(即《交响练习曲》)十二
首，浪漫曲三首，四首赋格曲和七首小赋格曲，四首进行曲，《蝴蝶》、《间奏曲》、《大卫同盟舞曲》、《狂欢节》、《幻想曲》(共两首)、《童年情景》、《克莱斯勒偶记》、《新事曲》、《夜曲》、《维也纳狂欢节趣事》、《钢琴曲》、《少年曲集》、《森林景色》、《五彩缤纷的叶子》、《画册的一页》、《早晨的歌》等标题小曲集，托卡塔，b小调快板，《阿拉伯风格曲》，《花儿》和《幽默曲》。
(2)钢琴二重奏：八首波洛奈兹，六首即兴曲(《东方印象》)，十二首大小儿童用乐曲，九首舞曲(《舞会情景》)，六首简易舞曲(《儿童舞曲》)。
(3)两架钢琴用：行板与变奏曲，八首波洛奈兹舞曲。
(4)带脚键盘钢琴用：六首练习曲和四首素描。
(5)管风琴或带脚键盘钢琴用：以巴赫的名字(Bach)为基础的赋格曲四首。
(6)管弦乐曲：四首交响曲，序曲、谐谑曲与终曲，席勒的《墨西拿的新娘》序曲，莎士比亚的《恺撒大帝》序曲，歌德的《赫尔曼与窦绿苔》序曲，《a小调协奏曲》，《G大调引子与热情的快板》，钢琴与乐队的D大调音乐会快板，小提琴协奏曲，小提琴与乐队的《幻想曲》，大提琴协奏曲，四支圆号与乐队的《音乐会曲》。
(7)室内乐：三首四重奏，三首三重奏，三重奏《幻想曲》四首，钢琴四重奏，钢琴五重奏，钢琴、单簧管(或小提琴)与中提琴的《童话故事》，两首小提琴奏鸣曲，中提琴与钢琴的《童话场景》，大提琴与钢琴的民歌风格小曲五首，双簧管与钢琴的浪漫曲三首，单簧管与钢琴的《幻想曲》，圆号与钢琴的《柔板与快板》。
(8)声乐曲：三十三部套曲与十四首单篇的歌曲(有钢琴伴奏)，钢琴配乐朗诵的三首叙事歌，四套二重唱，一套三重唱，四套四重唱(均有钢琴伴奏)，主调合唱歌曲(七套混声、四套男声、两套女声)，十五首乐队伴奏的合唱曲。
(9)戏剧音乐：《格诺费瓦》(歌剧)，拜伦的《曼弗雷德》配乐(原拟上演舒曼亲自改编的剧本时用
舒曼是19世纪上半叶德国重要的浪漫主义音乐家，并且有着很高的文学修养，集作曲与理论于一身。他的歌曲创作，对德国艺术歌曲的创作产生了深远的影响；他的音乐评论活动则促进了浪漫主义音乐的发展。代表作还有钢琴曲《蝴蝶》(1831)、《交响练习曲》(1834)、《童年情景》(1838)、《狂欢节》(1839)，歌曲《两个掷弹兵》，管弦乐曲《曼弗雷德序曲》(1849)，协奏曲《a小调钢琴协奏曲》(1845)，交响曲《春天》(1841)、《莱茵河》(1850)，以及室内乐曲等。
难度一般了。
第一号《叙事曲》（作品23号），肖邦在他的一生中共写过四首叙事曲，大约完成于一八三一年至一八四二年之间。这四首《叙事曲》均可列为肖邦的杰作。肖邦在这四首作品中创造了一种非常自由的新形式与新内容，超越了传统叙事曲那种较为固定的曲式。肖邦自己表示，这四首叙事曲的内容来源于同乡诗人密契维兹的诗。
这里只介绍肖邦四首《叙事曲》中最为有名的第一首。本曲虽被称为《叙事曲》，但其中绝无"标题音乐"那种对事物的写实性质的描写。 乐曲的构成是一种变形的奏鸣曲形式。开始时是类似提琴齐奏的叙唱风格般庄重的最缓板，4/4拍， 八小节的序奏犹如在说："啊! 故事会如何呢？请听我说吧! "之后乐曲转为中板，6/4拍子，开始叙述优美的故事（片段1）。乐曲中包含着极其复杂的钢琴技巧，并且多次运用了色彩性转调。结尾部分约三十小节洋溢着扩散中的狂暴热情，带给人全曲中最惊奇的印象。这里是被充分戏剧化了的地方，可以看出大事件的终结。此曲是作者感情的真实流露，反映了青年时代肖邦的性格特征。
最著名的一首是>
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创作背景：
一天,舒伯特的一个朋友为一位年轻姑娘色生日创造了一首短诗.她请舒创造一首短诗,他请舒谱支曲子.舒对这位姑娘一无所知,随便涂下一些音符给他的朋友,然后抱歉地说:"对不起,眼下我没时间写更严肃的东西了."他朋友把这支乐曲带回家.在钢琴上试弹了一下,非常喜欢它.于是他做了安排,请舒伯特在他们的一个朋友家里给音乐爱好者亲自演奏.到了约定时间,所有的人都到了,惟独舒没来.女主人简直急疯了她派了舒的一个好友到全市的小酒店寻找,终于在舒的最爱去的地方找到了他,当他被不由分说地拽到客厅里,就十分抱歉的说,他完全忘记了,然后他坐了下来,弹奏他的那支胡乱写成的曲子,弹完后,他不禁热泪盈眶的说道:"我不知道它是这么美."这支曲子就是>.
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简介:
奥地利作曲家舒伯特（1797-1828）在欧州音乐史上有“歌曲之王”的称誉。当时的民间传说认为，天鹅将死的时候，会唱出最动人的歌。维也纳的音乐出版家哈斯林格在舒伯特逝世后不久发现了他未曾问世的作品，认为他去世前半年所写的十四首歌，当属动人的绝笔，于是将它们汇编成集，以“天鹅之歌”命名出版，其中的第四首就是这首《小夜曲》，是1828年用雷布斯塔布的诗谱成的。
《小夜曲》，
这是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一，也是舒伯特最为著名的作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写成。
作为西洋乐曲体裁之一的”小夜曲”，
都以爱情为题材，这首《小夜曲》也不例外。”我的歌声穿过黑夜轻轻飘向你……”，在钢琴上奏出的六弦琴音响的导引和烘托下，响起了一个青年向他心爱的姑娘所做的深情倾诉。随着感情逐渐升华，曲调第一次推向高潮，第一段便在恳求、期待的情绪中结束。抒情而安谧的间奏之后，音乐转入同名大调，”亲爱的请听我诉说，快快投入我的怀抱”，情绪比较激动，形成全曲的高潮。最后是由第二段引伸而来的后奏，仿佛爱情的歌声在夜曲的旋律中回荡。
乐句之间出现的钢琴间奏是对歌声的呼应，意味着歌手所期望听到的回响。
小夜曲产生于欧洲十七、十八世纪，原为男人夜晚向心上人求爱所唱的歌曲，常用吉他或曼陀林伴奏。这里钢琴曲低声部一连串和弦式的音乐进行，就是模拟吉他伴奏的音型，用以衬托幽静深情的歌声。古今中外有不少作曲家都写过小夜曲，据说以舒伯特的这一首流传最广，至今仍可在音乐会、磁带、唱片中经常听到她。
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舒伯特的还有
《即兴曲》、《音乐瞬间》、《奏鸣曲》、《流浪者幻想曲》、《鳟鱼五重奏》等
舒曼有《童年情景》、《快乐的农夫》、《交响练习曲》、《大卫同盟》、《幻想曲》、《a小调钢琴协奏曲》等
作为一个歌曲作家，舒曼的地位仅次于舒伯特。舒曼从钢琴曲转攻歌曲，并于1840年写成了一连串成功的联篇歌曲集，以及几首单独的歌曲。《海涅诗歌曲集》、《艾辛道夫诗歌曲集》、《天人花歌曲集》、《女人的爱情与生命》、《诗人之恋》，人们把《诗人之恋》的16首歌曲与舒伯特《冬之旅》提升到组曲的最高地位。他的歌曲构思精致，富于诗意。他所喜爱的主题是爱情。他所喜爱的诗人是海涅。他被海涅吸引就像舒伯特被歌德吸引一样。舒曼正巧补舒伯特之不足。他扩充了艺术歌曲的概念，把钢琴提升为更能体贴入微的音乐伙伴，在乐曲前后增添钢琴序曲与终曲。作为一个钢琴作曲家，舒曼是19世纪最有独创性的人物之一。在舒曼的钢琴小品中，洋溢着奇异和炽热的表情，它们充满了激情的旋律、新颖的和声和有力的节奏。这些曲集的标题也带有浪漫主义的特征，如《幻想曲集》、《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《浪漫曲集》和《童年情景》。这些作品也被后人公认是舒曼的代表作。
1、c小调第五号交响曲《命运》作者：贝多芬c小调第五号交响曲《命运》——“磴、磴、磴、磴···”四声一出，天地为之色变。音乐史上大概再也找不到比贝多芬第五号交响曲第一乐章“命运主题”更具震撼力和权威性的单一素材了。贝多芬在这首作品中，向世人展现严谨而有机的（organic）“动机创作”，惊人的可能性和令人叹为观止的知性美。而由第三乐章末了接入第四乐章的过程更是希腊哲人塞内加称之为“穿过黑暗，奔向光明”的奋斗精神的最佳脚注。2、柴可夫斯基第六交响曲作者：Pyotr Ilyich TchaikovskyB小调第六交响曲，又名悲怆交响曲，是彼得·伊里奇·柴可夫斯基创作的最后一部生前演出过的音乐作品。在作者指挥首演9天后，作者过世。全曲共分为4个乐章。3、第40号交响曲作者：莫扎特又称《g小调第四十交响曲》，是莫扎特最后的三首交响曲之一（降E大调(K.543)、g小调(K.550)、C大调“朱庇特”(K.551)）。它们都是在1788年夏天，只用了六个星期一气呵成的，是莫扎特交响曲的三大杰作。4、惊愕 （海顿的第九十四交响曲）海顿的第九十四交响曲（惊愕），G大调，Hob.1.94，作于1791年。其曲名是因为第二乐章突然出现全合奏，加上定音鼓的强奏。英国用感情名词“惊愕”；德国则称为击鼓(Puakenschlag)。5、e小调第九交响曲作者：德沃夏克德沃夏克e小调第九“自新世界（From The New World）”交响曲是捷克作曲家德沃夏克所留下的九部交响曲的第九首，作品编号：Op. 95。这是德沃夏克一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作。拓展资料交响曲是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力，来塑造音乐形象，体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。由交响乐队演奏，它实质上是交响乐队的“奏鸣曲”，但比奏鸣曲更富于表现力、更加富于恢宏的气势。参考资料：百度百科-交响曲
